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第二节 徽剧
徽剧，建国以前叫徽调，也有些地方称乱弹。1956年安徽省成立安徽省徽剧团时正式定此名。它流行于江南的徽州、池州、安庆、芜湖；江北的无为、巢湖一带。兴盛时期，流遍全国。在中国戏曲史上曾起过继往开来的重要作用。不仅京剧是在它的基础上演变而成，南方许多地方剧种，都与它有着历史渊源关系。 徽调在明末清初形成于徽州、池州、安庆一带。它是吸收当时流行的青阳腔、昆曲、梆子腔和俗曲演变而成。徽调是指早期徽班所演唱的吹腔、拨子和二簧调。明万历年间，安徽南部的戏曲班社，既唱青阳腔，也唱昆山腔。这两种声腔，互相交流，在吸收民曲和“错用乡音”（即以当地语音演唱）的影响下，逐渐演变，产生了一种音调比较平稳好听的新腔，称四平腔（青昆腔），仍为曲牌体，到清康熙年间，即已盛行。后石牌艺人，在“滚调”的基础上，又受北来的西秦腔（梆子腔）和当地民歌等影响，而形成吹腔（时称石牌调，又叫安庆梆子），已逐渐从曲牌体脱出，形成正板、叠板、哭板、顿板等一套板式的唱腔。同时，梆子腔以散板形式上下对偶句、紧奏慢唱的曲调流入安庆、桐城、石牌一带，在其影响下，发展了导板、回龙、原板、流水、散板各种形式，演变成拨子（又称高拨子）。唱时以枣木梆击节，高亢激越。在老徽戏剧本中，拨子和吹腔结合使用。抒情时唱吹腔，激昂处唱拨子，文戏部分唱吹腔，武戏部分唱拨子，称为“吹拨本”。此时，乐器初用唢呐、竹笛吹奏，后改胡琴伴奏。唱词逐渐减少曲牌的长短句，发展七字句和十字句，向板腔体靠拢，在演唱上发生了一个飞跃。 吹腔与拨子长期互取其长的配合运用，逐渐发展、融合、衍变而产生二簧腔。开始，吹腔中出现了一种低调吹腔，用昆笛伴奏，因其四平、昆腔风味较浓，称之为“四昆腔”或“昆平腔”。后受拨子的影响，并改用唢呐伴奏，便形成了“唢呐二簧”（又称“老二簧”）。“唢呐二簧”的曲调结构和板式变化，都还比较简单。之后，又吸收了拨子的一套板式结构，并加以演化，才形成板式变化比较完整的二簧。二簧改用胡琴伴奏，唱腔更加流畅柔和。后又衍变出了反二簧，另外还有一种“二簧平”（即二簧平板，系由吹腔直接演变而成，后变为京剧的“四平调”），这样先后形成了二簧平、老二簧、二簧、反二簧四类腔调。 乾隆年间，各徽班纷纷演唱二簧调，成为一时之盛。乾隆五十五年（1790年），安庆高朗亭率三庆徽班进京，为高宗八旬祝寿，高朗亭以唱二簧调而获盛名，时称“二簧耆老”。此前，湖北西皮调传入皖南，该调用导板（倒板）、慢板、原板、快板、散板等形式，与二簧形成合奏局面，使徽班艺术得到了迅速发展，出现了空前繁荣形势。此时，仅安徽就有安庆、巢湖、太平、徽州等路的徽班出现。 安庆一路，可考者有10多班，流行于安庆、怀宁、望江、潜山、宿松一带。怀宁的石牌是徽戏的发源地，先后出现过著名艺人高朗亭、郝天秀、程长庚、杨月楼等。 巢湖一路，由桐城流入，至无为一带扎根。可考者有8班。流行于庐江、巢县、含山、和县、全椒、滁州、来安等地。最早为天寿班，从乾隆年间到1949年，从未停演。 太平一路，以当涂为中心，有12班，流行于当涂、宣城、芜湖、广德以至浙江高淳等地。 徽州一路，经太平流入歙县一带扎根，先后发展大小班社数以百计，有名的正规班约20多个。流行于歙县、休宁、屯溪、绩溪、祁门、黟县以及婺源等地。 徽州艺人多来自石牌，后当地人逐渐增多。著名者有朱瑞堂、徐广福等，经其培养有花旦王顺田、武生宋振元等，皆盛名于同治、光绪年间。光绪末年，师承其技艺者有文武老生程发全、正生程松顺、花旦方庙贵，文武小丑王正同等。 徽剧影响，遍及全国。全国许多剧种都受过它的影响。京剧自不必说，凡有二簧声腔的剧种，如川剧、赣剧、滇剧、婺剧、汉剧、粤剧、桂剧、湘剧、祁剧等，其二簧戏都是直接或间接地来自徽班。广东汉剧的“安春调”、闽剧中的“滂水”、“滴水”、桂剧、湘剧中“安庆调”、婺剧中的“芦花调”、“十排（石牌）调”、婺剧中的“婺源调”、绍剧中的“阳路”、粤剧中的“西皮”等唱腔也是徽调传入后的演变。再如浙江的婺剧、和剧，江苏的里下河徽班，闽粤的汉剧，原来都是徽剧。安徽的黄梅戏、庐剧、皖南花鼓戏，都在不同程度上吸收徽剧的剧目、唱腔、文、武场面及表演艺术。 徽剧至清末，受京剧兴起的影响，艺人纷纷改学新腔，日渐衰落，至40年代，已濒于消亡。建国后，1954年秋，徽剧老艺人程发全、程松顺参加华东戏曲会演，观摩演出了《雪拥兰关》、《借靴》；1956年夏，项少轩等在首届会演中演出了《赠剑》、《八达岭》等剧，均获荣誉奖。安徽于1956年秋成立了省徽剧团，剧种定名为徽剧。剧团始建于徽州屯溪，后迁合肥。在20多名老艺人的精心教学下，培训40多个演员，传授了两台八出折子戏，首演于合肥江淮大戏院。1958年，参加省第二届戏曲观摩演出，演出《水淹七军》、《齐王点马》、《磨房会》等剧目，章其祥等少年演员初露头角。以后在北京、上海等地演出，国家领导人周恩来、李先念、罗瑞卿、林枫等观看了演出。戏曲专家欧阳予倩、马彦祥、戴不凡、李健吾、伊兵、马少波，京剧著名表演艺术家梅兰芳、马连良、张君秋、裘盛戎、袁世海、赵燕侠、周信芳，著名昆曲表演艺术家俞振飞等在观剧以后，盛赞徽剧得以新生。此期间，《人民日报》、《北京日报》、《文汇报》、《戏剧报》发表文章，给予较高的评价。1959年冬，毛泽东主席来合肥视察，观看了《水淹七军》演出，并接见了演员。 1964年，徽剧创作试演大型现代戏《渡江第一船》，以后，又移植演出了现代戏《红霞》、《草原小姐妹》、《芦荡火种》，这对古老剧种表演现代戏作了有益的尝试。 徽剧传统剧目非常丰富，建团后记录口述剧本800余出（其中100余出于“文化大革命”中散失），外省婺剧保存大戏107个，小戏229个；山东莱芜梆子保存大、小剧目103个，绍剧保存吹腔戏72出，江西赣剧保存94个。这样丰富的传统剧目，至今尚能演出的只是其中少数，多数唱腔和表演皆已失传。徽州一带徽班保存的100多剧目，徽昆剧目中很多都是武戏，如《倒铜旗》、《下西洋》、《娘子军》、《白鹿血》、《武举场》等。四平、吹拨剧目有《借靴》、《昭君和番》、《斩貂》、《淤泥河》、《凤凰山》、《打樱桃》、《芦花絮》等，二簧、西皮剧目有《下南唐》、《龙凰阁》、《上天台》、《齐王点马》等。此外还有花腔小戏《兰桥会》、《王婆骂鸡》、《补背褡》等20余出。经省徽剧团整理演出的有《出猎·回书》、《贵妃醉酒》、《齐王点马》、《百花赠剑》、《淤泥河》、《水淹七军》等30多出。 徽剧的音乐唱腔有吹腔、拨子、二簧、西皮和花腔小调。吹腔以笛和小唢呐为主要伴奏乐器。有曲牌、板式变化加曲牌、板式变化三类结构体制。拨子以枣木梆击节，初用弹拨乐器伴奏，与吹腔结合改用唢呐、笛和徽胡。二簧除老二簧用唢呐伴奏外，其它和西皮一样，都以徽胡为主。 徽剧的表演动作粗犷，气势豪壮，武戏有翻台、窜火、飞叉、滚灯、变脸许多特技。其行当早期为末、生、小生、外、旦、贴、夫、净、丑九行。后又从原九行中增分正旦、花旦、老旦、武小旦、大花脸、二花脸、小花脸（丑）、四花脸等。 |
