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导言
明代以前安徽就有戏曲班社的演出活动。明嘉靖年间青阳腔兴起，至万历时，“石埭、太平梨园几遍天下”。可见当时班社活动范围之广、影响之深。同时，演唱昆曲的家班、职业班社在新安等地较多，尤以怀宁阮大铖的家班名满天下。到了清代乾隆年间，当时在安徽的班社不仅比比皆是，而且形成了各路艺术流派。以安庆徽班艺人为主流的一支队伍在艺术上的造诣为其他班社艺人所不及。他们演员整齐，行当齐全，技艺精湛，因而才有“安庆色艺最优”的评价。大江南北的徽班长期活跃不衰，直到中华人民共和国建国前夕还有徽班的演出活动。北边以无为县为中心，活动在巢湖四周。南边以当涂县为中心，活动在芜湖、马鞍山、南陵、繁昌、宣城一带，有巢湖八大徽班和太平八大徽班之誉。徽州一路先后成班数以百计，其中较有影响的就有23个。乾隆至道光年间的庆升、彩庆、同庆、阳春4个班社被誉为“京外四大徽班”而著名于世。这些班社阵容强大，较大的班社总在100人左右，如四喜班成员达180人之多，后期的沈标班人数也在120余人左右。演出时上台演员达百人之多，舞台站不下，溢出台口。清末，淮北梆子剧和地方小戏蓬勃兴起。据考，同治年间巢湖一带就有为数不少的庐剧班社活动，光绪初年，大别山里有庐剧班社流动演出。光绪二十一年（1895年）宣城县诞生了第一个皖南花鼓戏职业班社合兴班。辛亥革命前夕，庐剧艺人进入芜湖市区摊地演出。黄梅戏也与徽班合班同台。民国8年（1919年）以后陆续出现了一批活跃在安庆周围的黄梅戏职业班社。这时，泗州戏也形成了班社组织，淮北梆子剧班社已达40余个之多。除梆子戏外，这些剧种的班社都不大，一般不超过10人。黄梅戏叫“三打七唱”，庐剧、花鼓戏、泗州戏都有“七忙八不忙”之说。班社虽小，却十分活跃，到抗日战争前夕已经布满安徽各地村镇。此后，由于战争和经济萧条的影响，加之地方戏艺人受岐视，班社处境十分艰难，到中华人民共和国建国前夕，安徽境内的班社已经屈指可数了。 建国后，地方戏曲班社纷纷涌进城市组建剧团（社），但体制仍沿袭旧班社例规，无明显变化。1950年皖北区和隶属皖南的芜湖、屯溪等市相继成立了戏曲改进会筹委会，开展戏曲改革工作。1951年6月，为贯彻政务院关于戏曲改革的指示精神，皖北行署文教处把合肥平民剧社改建为皖北地方戏实验剧场，作为戏曲改革的试点单位，以取得经验推广全省。1952年7月，全省暑期艺人训练班开学，各地具有代表性的艺人和戏曲改革干部计500余人参加了学习，为全省民间职业班社向民营公助剧团过渡做了思想和组织上的准备。1953年4月，安徽省黄梅戏剧团成立，10月，皖北地方戏实验剧场更名为安徽省倒七戏剧团。这两个剧团是全省首批国营剧团。1954年至1956年全省基本按县以上行政区划建立了专业剧团。一些外省的越剧团、锡剧团、评剧团、扬剧团等来安徽境内演出，登记注册后被当地政府接收，也成为当地的剧团。截止1956年12月底统计，全省共有专业戏曲剧团82个。这个时期戏曲艺术人员社会地位的显著提高，给剧团带来了崭新的面貌。在演出上，整理改编传统剧目和创作改编现代戏蔚然成风。1954年7月，省文化局为华东戏曲观摩演出大会举办选拔预演，参加预演的剧目有352个。最后选出26个剧目出席华东会演，其中展览演出剧目3个。这次会演促进了传统剧目的挖掘整理工作，也促使了安徽省徽剧团的成立。1958年“大跃进”开始，一些过去没有专业剧团的岳西高腔、梨簧戏、含弓戏、清音戏、嗨子戏、瑶剧（扬琴）坠子戏等也相继建立了剧团。1962年9月，省文化局为贯彻调整精神，提出压缩方案，县级剧团除徽州专区和山区少数剧团外，其余全部改为集体所有制。1966年“文化大革命”开始后，不但剧团全部停演，在“破四旧”的口号下，剧团的古代戏服装、资料也付之一炬。1968年搞斗、批、改，除少数演“样板戏”的京剧团外，其余戏曲剧团多被撤并，人员大批下放。同时又普遍建立专业的毛泽东思想宣传队。中国共产党十一届三中全会以后，剧团获得了生机，被撤销的剧团逐步得到恢复，一批优秀传统剧目也恢复上演。到1981年底，全省有专业剧团134个，其中戏曲团体109个。然而，剧团长期存在的人员进出渠道不畅，结构不合理，体制上的大锅饭、铁饭碗等弊端也逐步暴露出来。为此，来安县扬剧团率先试行体制改革，引起省内外的注意。1982年2月，文化部在合肥召开北京、上海、四川、湖北、福建、江苏、浙江、安徽等九省市文化局负责人会议，讨论剧团布局、人员精简、剧团管理等事宜，剧团建设进入了新的阶段。 |
