目录
第二节 剧团
一、拂晓剧团 综合性文艺团体，兼演京剧。建于民国28年（1939年）秋，隶属新四军六支队，当时该部驻安徽省涡阳县新兴集。前身是民国27年冬六支队驻河南省竹沟镇时所组织的文艺宣传队。民国29年春，开封孩子剧团从竹沟镇突围至新兴集，与萧县抗敌总队的宣传队先后并入该团。民国29年秋，该团随军转移到蒙城县东界沟集并在萧县、砀山一带活动。民国30年5月，该团随军转移到津浦路东的江苏省洪泽湖地区，并与海燕剧团合并。民国34年，随军进入淮阴、淮安一带，与前线剧团合并改编为华中军区政治部文工团。民国36年春，该团编入中国人民解放军华东野战军第二纵队。先后有高维进、刘岘、苏理等负责剧团工作，李克弱任艺术指导兼美术设计，路丁任导演，演员有孙玉林、王石清、黄明善、赵海滨、李文阁、刘瑞珊、黄石义、胡介民、陈阵、陈守川、曹颍、孟兆兰等。 该团在民国29年编为3个大队。一队负责舞台装置、行军途中和驻地的宣传鼓动工作，也参加演出，成员多为年龄稍大的男性。二队是男、女演员。三队为少年队。在安徽活动时，曾演出京剧《打渔杀家》、《空城计》、《法门寺》等传统剧目。还按师长彭雪枫的要求，利用京剧形式，增添新的内容，即以旧瓶装新酒的办法，由刘瑞珊、李克弱等编演了《傻小子打游击》、《刺寇》、《新红鸾喜》等新京剧剧目，起到一定的积极作用。也曾演出新编历史剧《闯王进京》、创作曲剧《良女劝母》等。《良女劝母》一剧获拂晓奖。民国28年11月，徐海东路过新兴集，该团上演了创作的京剧活报剧《徐大将军粉碎日寇扫荡》。徐海东大笑，对彭雪枫说：“拂晓剧团名不虚传，连我也编上了。”当时，正值抗日战争的最艰苦岁月，剧团设备很简陋。或扛一棵树埋在土台上，或在被单上画几笔城门门楼、房舍屋脊，挂起来就是布景。只有大幕的右下角绣着一只啼唱的雄鸡，才使观众感觉到这是专业的拂晓剧团。演现代戏，演员向当地群众借服装，演传统戏则是自己绘制。一次演《空城计》，演员用白、红、绿等色布制成蟒袍、靠片，搞舞台美术的用彩笔绘出图案，一夜间就制成该剧全套服装。彭雪枫惊奇不已，称赞，“你们真不简单，一夜绣成龙袍。” 民国30年2月9日夜，早晨攻占蒙城县城，该团随军一夜行70里，于下午一时左右即赶到城隍庙演出《刺寇》、《傻小子打游击》等。压轴戏是《空城计》，当饰演诸葛亮的演员唱完“二六板”抚琴时，观众热烈鼓掌，演员也被掌声所激动而忘了最后一句“流水板”，舞台监督再三提示也无济于事。演出使军民建立了深厚的友谊，许多当地居民纷纷报名参加新四军。该团连演了3天、两晚。2月12日，汤恩伯骑八师赶至蒙城，该团还坚持演出，以掩护中共蒙城县委、县政府和警卫连撤退。一次，与国民革命军东北军何柱国的骑兵师接触，该团组织一场联欢晚会，演出了《三江好》、《松花江上》、《新编九一八小调》、《放下你的鞭子》等，台下观众一片悲泣，不少骑兵师士兵站起来高喊“打倒日本帝国主义”、“中国人不打不国人”等口号。 二、立煌战友俱乐部 场、社合一的职业京剧班社。建于民国28年（1939年）。当时，安徽省政府由安庆迁至大别山区立煌县（今金寨县）。一时人口集中，无娱乐场所。省参议员倪荣仙和黄宾一在石稻场盖起大草房，邀约京剧演员组成战友俱乐部，是当时省府所在地唯一的戏曲团体。演员有张婉华、华实秋、张菊隐、陈玉楼、吕必成、吕凤云、甘仁义、毕永华、陈鑫樵、邓子坚等。俱乐部负责人先是安徽省建设厅电台台长吴守椿，后更换为党政分会专员王贵和。经常上演的剧目有《群英会》、《武家坡》、《赵五娘》、《甘露寺》、《借东风》、《华容道》、《追韩信》、《玉堂春》等。因演出剧目少，常“炒剩饭”，观众编顺口溜曰：“俱乐部，戏不多，开口就是《武家坡》。”民国34年抗日战争胜利，俱乐部解散。 三、淮南大众剧团 综合性文艺表演团体，兼演洪山戏。建于民国29年（1940年）9月。团址来安县半塔集。隶属于中共皖东津浦路东省委（民国30年改为中共皖东津浦路东区委）。当时为联防办事处宣教团。团长张泽易，政治指导员赵迪，副团长周元林。全团70余人，演员年龄在21岁至12岁之间。民国30年8月，改称淮南大众剧团，路东区委所属各县也相应建立8个分团。曾演出过话剧《放下你的鞭子》、《一颗未出膛的枪弹》、《高帽子》、《木头人》；歌剧《农村曲》以及《黄河大合唱》等。还演出过贺瑾创作的歌剧《不要杀他》，夏侯魁创作的广场剧《要活命只有干》、《冲家送命上扬州》等。 民国31年初冬，淮南大众剧团二团（少年文艺工作团）演出了由王永泉创作的洪山戏《保家乡》。民国33年7月，淮南大众剧团在半塔区大刘郢上演了缪文渭创作的现代洪山戏《生产大互助》。新四军二师师长罗炳辉和范长江观看了此剧，罗炳辉说：“这么好的戏，仅在部队中演出是不够的，还应该到地方上去演。要演给群众看。”不久，该团便带此剧到半塔集、大余郢、苏郢、李培湾等地巡回演出。 四、淮北大众文工团 文艺演出队以泗州戏为主兼演曲艺的演出队。建于民国30年（1941年）。当时，淮北抗日根据地的泗（县）五（河）灵（璧）凤（阳）县民主政府。在五河申集开办了民间艺人训练班，把泗州戏和曲艺艺人集中起来培训，3个月以后，改训练班为演唱队。民国31年改为泗五灵凤县文工队，民国32年冬该队编入淮北大众文工团，并作为文工团的一支分队。民国35年淮北大众文工团随人民解放军撤离，分队仍留在淮北。后国民党军扫荡，民主政府东撤，政府布置该分队解散。演唱队成员有何兰英、李如道、魏玉林等泗州戏艺人，负责人戴胜武。 演出队在抗日战争和解放战争期间，编演了不少歌颂胜利、宣传抗日的好剧（节）目，对发动群众、动员参军等方面起到一定的积极作用。如歌颂胜利的《三打张楼》、《五打任河集》；动员参军的《樊大娘送子参军》；号召贫苦农民起来和恶霸地主斗争的《过关》、《活埋嫦娥》；鼓动春耕大生产的歌剧《春耕大生产》、河南坠子《贤良女》等。也演过泗州戏传统剧目和京剧传统戏，以及木偶戏。主要活动在泗县、灵璧、五河一带的农村。 五、大江剧团 综合性文艺表演团体，兼演皖南花鼓戏、洪山戏。建于民国31年（1942年）。前身隶属于中国共产党无为县委的文艺宣传队，以后又陆续从新四军军部文工团和二师文工团调来部分文艺骨干，并改名为七师政治部文工团。抗日战争胜利后，新四军七师北撤，大江剧团随部转移到山东陶庄。民国35年10月，并入其他文艺团体。该团人员有时四、五十名，有时七、八十名，先后担任团长的有叶诚、张望、黄非丹等，政治指导员王云璋，戏剧股长傅圣谦、副股长沈静宫，音乐股长冯灿文（兼乐队指挥）、副股长东峰，音乐指导员管荫琛。主要成员吕其明、吕晓睛、亚明、斯群、林茵、庆胜、朱明文、江泓、萧兰、萧峰、张远、庄达、俞仪铨、宗浩、沙风、章忆、郑佩、陈先达、陈涤、萧纳、余耘、孙超、王亦耕、朱志真、马志中、李清等。 他们曾演出过一出皖南花鼓戏（剧名不详），由陈涤、吕其明主演。民国32年初冬，还曾演出过一出洪山戏《活捉周雄》，由章晓江编剧并配曲，余耘导演。 六、芒砀剧社 职业淮北梆子剧班社。建于民国38年（1949年）7月。社长柏松山。主要演员有石秀山、周衍峰、许先风（上述3人是剧社发起人）、刘广金（小生）、岳素贞（小生）、张瑞兰（青衣）、邵则喜（乐师）、刘玉咸（红脸）、冯光瞿（导演兼武场）、黄天宇（老旦）、郭俊卿（武生）、刘广田（武生）、王新连（青衣）等。租赁砀山开明人士卢子明的戏箱，在城南戏园挂牌演出，首演传统戏《蝴蝶杯》。同年8月，剧社由砀山县人民政府接管，派张志谦、赵先立为政治指导员。1950年初，已颇有名气的张福兰由翻身剧团回砀山县探亲，中共砀山县委出面，通过组织交涉，留下了张福兰。从此剧社扩大了影响。中共砀山县委书记郭永锡、县长刘教平给剧社拨款，购置服装、道具，并添置了社服、社徽。经常演出的剧目，有《五凤岭》、《铡美案》、《铡赵王》、《樊梨花》、《天赐缘》、《严海斗》、《义烈风》、《麻疯女》、《海云花》、《红娘》、《青龙山》、《跑桃园》、《地堂板》等。巡回演出在淮北、苏北、豫东等地。1950年10月剧社带着《白毛女》、《九件衣》两个剧目，由郭永锡率队下农村，为翻身的农民演出。这两个戏为当时正在进行的土地改革运动起到一定的宣传鼓动作用。在唐寨演出《白毛女》时，农民群众群情激愤，纷纷跳上台，把扮演黄世仁的柏松山和扮演穆仁智的王君敬一顿痛打，后经当地区委干部上台才得以制止。1952年5月，剧社更名砀山县人民剧团。1958年由蚌埠专区接管，改为蚌埠专区梆子戏剧团，迁驻蚌埠。 七、安徽省徽剧团 全民所有制单位，建于1956年冬，团址设在徽州屯溪。1958年冬迁址合肥。1969年与安徽省京剧团合并，1978年恢复建制。全团100人左右，先后担任团长的有周思木、田瑛，副团长先后有景奉畦、田志谦、岳荣德、刁均宁等，编剧刁均宁、董成、林青；导演崔凤凌；音乐研究、作曲沈执、陆小秋、王锦琦等，主要徽剧教师程发全、余银顺等，主要演员秦彩萍、曹尚礼、李泰山、章其祥、汪静仙、谷化民等。 该团的办团方针是抢救徽剧遗产，培训新一代徽剧接班人。因此，建团之初，以继承为宗旨，以挖掘、整理、教学为日常工作内容。团内分设3室（秘书、研究、教务）1队（学员队）。招收50名少年学员。当时，团内新文艺工作者分别配合徽、京剧老艺人，一方面搞好教学，一方面开展徽剧研究和剧目、音乐、唱腔、表演等各方面的挖掘、整理工作。由于人员来自不同专业，面临的又是继往开来的新任务。所以，当时强调“人人为徽剧”，重视从徽剧的实际出发，重视调查研究。除抓紧学员的培训外，他们还定期到农村访问徽剧老艺人、老观众，搜集徽班散落的剧本、曲谱、服饰及一切有关资料。采用“从人找戏、从戏找人”的办法，约请和组织老艺人“吐戏”、“吐腔”，还组织老艺人作研究性的内部试演。剧团在这一系列工作上强调贯彻推陈出新的方针，尤其重视抓徽剧的个性问题。1959年以后，为了开拓挖掘面，让“徽剧回娘家”，该团的调查研究面又从徽州一隅扩大到省内外所有流行过徽班的地区和与徽剧有血缘关系的剧种。增聘南陵目连戏、岳西高腔、苏南徽班和浙江婺剧徽班老艺人谷上青、谢昌禄、荀道一、马荣福、王阿凡、胡成全、姜成福等20余名来团“吐戏”、“吐腔”，并派章其祥等去浙江金华学习当地的徽剧。1958年，在纪念建团两周年时作了统计，发现徽戏及有关声腔的传统剧目1404个，归集传统剧目750个，抄录153个，老艺人赠献的抄本94个，记录各种声腔曲调261种，还收集到不少即将失传的资料，截止1962年底统计，剧团充分利用挖掘、整理等项科研成果，积累了徽剧不同发展时期、不同声腔、不同流派的传统剧目有《借靴》、《审乌盆》、《万花》、《三挡》、《醉打》、《扈家庄》、《跪池》、《惊变》、《断桥》、《水斗》（昆、拨各一）、《七擒孟获》、《凤凰山》、《昭君出塞》、《水淹七军》、《快活林》、《巧姻缘》、《打龙棚》、《淤泥河》、《棋盘山》、《太白醉酒》、《四国齐》、《义虎报》、《蓝关渡》、《龙虎斗》、《二进宫》、《金殿装疯》、《琼林宴》、《打百弹》、《九件衣》、《端午门》、《斩貂婵》等，还有作为实验性的、经过腔、戏接枝和较大加工的青阳腔（岳西高腔）剧目《思凡》、《回书》、《磨坊》、《看女》、《贵妃醉酒》、《张飞祭马》等共40余出。在此期间，安徽人民出版社等出版了整理改编的《百花赠剑》等8个徽剧折子戏剧本，编印了内部资料《徽剧传统剧目汇编〈皮簧卷〉》五辑，《徽剧演出评介》一辑，《徽剧资料汇编》两辑，绘制《徽剧脸谱》一册，并由沈执、陆小秋、王锦琦记录，荟集《徽剧音乐资料》10辑。 从1958年起，剧团有了演出任务。当年3月，配合梅兰芳来皖公演，与梅剧团进行艺术交流，演出了《打龙蓬》、《断桥》、《审乌盆》等折戏，请梅剧团看后并提出意见。同年冬，以《水淹七军》等剧目，参加了安徽省第二届戏曲观摩演出大会，1959年，剧团工作逐步转入“边演出、边挖掘、过教学”阶段。这年3月在上海为中国共产党八届七中全会演出。同年5月赴京演出。周恩来两次接见了全体演职员，并合影留念。刘少奇主席、朱德委员长等也在中南海紫光阁观看了该团的专场演出。新闻界和文艺界盛称这次赴京演出为“历史上的第二次徽班进京”。1961年3月，又赴上海和杭州公演。在南北戏曲观众中一度产生影响，并引起戏曲界名流周信芳、盖叫天、马连良、荀慧生、俞振飞、侯喜瑞、张君秋的热烈关注，对徽剧的继承与发展问题，他们寄予了很大期望。 1963年以后，剧团又进入了另一个时期。在艺术上进一步贯彻推陈出新的方针，开始建立导演制度、试行导、教结合，演出现代题材或古代题材的新戏。以移植演出北昆的《红霞》、《睛雯》、《草原小姐妹》为起点，继而上演本团参加创作的现代戏《渡江第一船》，接着又演出了《朝阳沟》等14个现代戏。不久，在“左”的干扰下，全部停演古代和传统剧目，进而否定了对徽剧传统艺术的挖掘、整理工作，取消了为发展本剧种所必须的业务建设，坐失了抢救徽剧的时机。1966年“文化大革命”开始，该团大批人员被下放、遣散，留下的也改行京剧。1978年冬，恢复建制后的徽剧团，在清理过去部分剧目、选编新的剧目的基础上又使徽剧与观众见面。先后演出的剧目有《九件衣》、《水淹七军》、《贵妃醉酒》、《借靴》、《齐王点马》、《醉卧长安》、《磨坊会》等10余出，折子戏《断桥》、《水斗》和《凤凰山》、《赠剑》也分别被改编为大型剧目《白蛇传》、《百花赠剑》上演。为解决后继乏人问题，1983年安徽艺术学校开办徽剧班，培养青年演员，给徽剧的继承和发展工作带来了新的活力。 八、安徽省黄梅戏剧团 全民所有制单位，建于1953年4月。当时人员主要来自3个方面：安庆市及安庆专区各县黄梅剧团的部分主要演员和乐队演奏员；原安徽省文艺工作团的干部、导演、音乐工作者和青年演员；安庆专区各县文化馆及业余剧团的演员。以后陆续调入安徽艺术学校和安徽黄梅戏学校的毕业学生，使艺术力量不断更新。该团现下属两个演出团，共有演职员198人。先后担任团长的有闵人、吕波、赵夫征、蓝天、王文锡、田瑛等。主要编导有陆洪非、丁式平、陈望九、乔志良、李力平、王冠亚，作曲有时白林、潘汉民、方绍墀、王文治、王文龙，舞台美术王士英等。主要演员严凤英、王少舫、潘璟琍、张云凤、胡遐龄、王少梅、丁紫臣、马兰、黄新德、吴琼、陈小芳、吴亚玲等。 从建团之初便鼓励团内演职员继承传统，在此基础上支持他们勇于创造的积极性，支持他们同演员合作以促进黄梅戏的推陈出新。多年来，运用改造、吸收、创新等艺术手法丰富并提高了黄梅戏艺术的表现力。经过整理、改编、新排的优秀传统剧目《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》、《打猪草》、《夫妻观灯》等均成为优秀保留剧目，广为流传，常演不衰。还经常移植上演其它剧种的优秀剧目，如《春香传》、《打金枝》、《碧玉簪》、《荔枝缘》、《红楼梦》、《刘三姐》等。 该团艺术革新与剧目建设卓有成就。《天仙配》在1954年华东戏曲观摩演出大会上曾获得优秀演出奖、音乐演出奖、剧本一等奖、导演奖和乐师奖。《夫妻观灯》获演出奖。《打猪草》获剧本二等奖，主演以上剧目的演员分获各级演员奖。其中，严凤英获演员一等奖，她不断吸取昆剧、京剧、话剧的表演艺术，使黄梅戏的表演和音乐有所丰富和发展。她唱腔明朗流畅，音色优美，吐字清楚，独具一格。王少舫也获得演员一等奖，他表演上着重刻画人物心态，善于把其它剧种之长揉合到黄梅戏的表演和唱腔中，所塑造的董永形象至今仍是该团演员学习的楷模。获得演员一等奖的还有潘璟琍，她在《夫妻观灯》中饰王妻，由于她善于继承传统，运腔吐字有浓郁的安庆地方风韵，演唱有刚柔相济之美，因而大受欢迎。历年来全团有56人荣获各类奖31项。1960年被评为先进集体，出席安徽省及全国文教群英大会。从1955年起先后参加拍摄了《天仙配》、《夫妻观灯》、《春香闹学》、《女驸马》、《牛郎织女》、《槐荫记》、《龙女情》等黄梅戏艺术片。电影《天仙配》还曾获文化部颁发的1949～1955年优秀影片奖。 该团除在安徽省80％以上的市、县演出外，还曾应邀到全国各地巡回演出，足迹遍及东北、华北、华东、中南等19个省、市、自治区。先后5次赴京演出，4次专程为中共第八次代表大会和中央全会演出。1953年曾参加全国第三次赴朝慰问团到朝鲜民主主义人民共和国为中国人民志愿军和朝鲜军民慰问演出，1957年为驻守广东、福建两省沿海的中国人民解放军为期两月的演出，1979年到广西为抗越自卫战前线的中国人民解放军作慰问演出，1981年赴香港演出，受到观众热烈欢迎，文化部曾对该团的剧目艺术质量和演出作风提出表扬。 “文化大革命”中该团的艺术创作陷于停滞，著名黄梅戏表演艺术家严凤英、老艺人丁永泉被迫害致死，使该团蒙受巨大损失。中国共产党十一届三中全会以后才逐步恢复生机。除对保留剧目《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》进一步修改并重新排演外，还移植上演了《春草闯堂》、《哑女告状》、《五女拜寿》等剧。1982年后编演神话剧《龙女情》、现代剧《风尘女画家》，以及《无事生非》（根据莎士比亚名著改编），均获得成功。 通过这些剧目的艺术实践，又培养了一批中青年演员。 安徽省黄梅戏专业剧团一览表  九、安徽省庐剧团 全民所有制单位，建于1951年6月。前身为合肥平民剧社。该社由庐剧费家班、丁家班、吕家班于1949年初合并组成。1951年6月26日，合肥市政府把该社移交皖北行署文教处。文教处为试行改革，积累经验，指导全省地方戏改革工作，乃建该团。初名皖北地方戏实验剧场、皖北地方戏实验剧团。以后陆续改称安徽省地方戏剧团、安徽省倒七戏剧团。1955年定名安徽省庐剧团。1969年8月与合肥市庐剧团合并，隶属合肥市。全团130人左右，先后担任团长指导员的有王祥珍、黄宁、胡士楠、董振亚等。主要演员王本银、丁玉兰、孙邦栋、鲍志远、王鹏飞、陈庭榜、费广根、李凤英、董光裕、徐文静、陆玉琳、李昌霞、董思昭等。主要编剧有金全才、董泗珠、赵鸿、赵宗绵、邵鹤群、陈次方等。导演有靳怀刚、陈仲、龚维毅、尹建明、席绪伦等。作曲张嘉明、沈执、周儒松、王伯龄、何合浓等。舞台美术有王淼、张志、郑伊农、张良安、李之冬等。其中，有来自皖北文艺干校，皖北实验文工团，滁县、巢湖、阜阳等专区文工团，上海音专，南京音专等单位的新文艺工作者20余名。 建国初期，新、老文艺工作者相互学习，相互补充，在改人、改戏、改制的精神推动下，1952年演出移植剧目《梁山伯与祝英台》使庐剧焕然一新。《十八里相送》一曲尤为脍炙人口。这项全面改革的成果对全省的戏改工作起到积极的推动作用。受其影响，省内庐剧流行地区先后建起了20多个市、县级庐剧团。继后接连演出了《罗汉钱》、《白蛇传》、《宝莲灯》等优秀移植剧目。至“文化大革命”前，共移植演出兄弟剧种剧目30余出，其中《秦香莲》、《半把剪刀》、《江姐》等十余出列为该团保留剧目。1953年以后，为了继承和发展庐剧传统艺术，该团曾邀请东、西两路庐剧艺人张金柱、王业明、戴志森等与团内专业人员合作，口述记录了庐剧传统剧目200多个，约请并组织团外剧作家整理、改编传统剧目和创作现代题材剧目共110多个，其中多数由出版社出版，或在省内外刊物上发表，并流传到各地剧团、业余剧团演出。同时搜集、整理了一批传统唱腔。其中由出版社出版的有《庐剧音乐》、《庐剧唱腔选》、《庐剧革命现代戏唱腔选》、《〈杜鹃山〉主要旋律乐谱》等。编辑《映山红》杂志，刊载庐剧艺术研究文章和剧本，并组织有关专业人员探讨庐剧源流问题。 1954年，该团随安徽省代表团赴上海参加了华东区戏曲观摩演出大会，演出《借罗衣》、《讨学钱》、《打芦花》、《打桑》、《观画》、《打灶》等整理的庐剧传统剧目，获2项演出奖，2项音乐改革奖，7项演员奖。1956年，该团参加了安徽省首届戏曲观摩演出大会，演出整理的传统剧目《双丝带》、创作现代剧目《李华英》，创作、导演、表演、舞台美术、作曲、演奏、乐师等各部门共获25项类。1957年，与泗州剧团共同组成安徽省庐剧、泗州戏赴京汇报演出团，在北京演出《休丁香》、《借罗衣》、《打芦花》、《乌金记》、《双丝带》等剧，并为国家领导人在怀仁堂举办专场演出。主要演员丁玉兰应国务院邀请，参加了欢迎苏联部长会议主席伏罗希洛夫的“五·一”国宴并登上了天安门观礼台。1958年，创作剧目《牛郎织女笑开颜》参加了安徽省第二届戏曲观摩演出大会。该剧于第二年由出版社拍成画册出版。1959年，整理传统剧目《双锁柜》、《花绒记》、《花园扎枪》，参加了安徽省向建国十周年献演。自建团至“文化大革命”前夕，该团演出活动频繁，除参加上述会演、调演活动外，还8次为来安徽视察的国家领导人举办招待演出会，参加慰问中国人民解放军代表团和安徽各界人民代表团，先后赴福建海防前线和边疆慰问演出。既在省内和邻省各市巡回，又常年深入到水利工地、厂矿、县以下农村乡镇、军营，坚持为工农兵演出。在演出中，演职员自背背包、服装、道具、灯光器材，爬山涉水，到边远的山区、乡村演出，足迹遍及大别山区、江淮两岸、巢湖等地。 安徽省庐剧专业剧团一览表  十、蚌埠市泗州戏剧团 全民所有制单位，建于1952年8月，名蚌埠市淮光泗州戏剧团，属集体所有制。是由李宝琴、霍桂霞、袁玉清等分别领衔的几个泗州戏班组成的民间职业剧团。1956年改为蚌埠市泗州戏剧团并转为全民所有制。1958年改为安徽省蚌埠泗州戏剧院一团。1959年改为安徽省泗州戏剧团，仍由蚌埠市代管。1966年“文化大革命”开始，剧团瘫痪，大部分人员下放农村插队落户或转业进工厂。1970年恢复建制，改用今名。全团60人左右。先后担任团长的有高介忠、李长乐等，主要演员李宝琴、霍桂霞、袁玉清、魏广云、丁桂钧、吴之兴、陈金凤、包桂珍等，主要编剧有完艺舟、王建新、刘明龙、向红、陈汉英等；导演有张力、蒋炳廉、李枝平等，作曲有石历生、徐扬、金保栋等。 建团以来该团上演整理、改编、创作和移植剧目共200余出，其中《三踡寒桥》、《杨八姐救兄》、《拾棉花》、《走娘家》、《卖甜瓜》、《小女婿》、《李双双》、《诉堂》、《宝山相亲》、《十五贯》、《打干棒》等50余出为剧团保留剧目。1952年赴上海演出现代戏《小女婿》，受到欢迎。上海唱片社为该剧灌制了选段唱片。1954年，参加安徽省代表团赴上海出席华东区戏曲观摩演出大会，演出《拾棉花》、《打干棒》、《拦马》和《结婚之前》，《结》剧获四项奖，李宝琴、霍桂霞获演员一等奖。1956年参加安徽省首届戏曲观摩演出大会，演出现代戏《乱头火柴》，获四项奖。1957年参加安徽省庐剧、泗州戏赴京汇报演出团，演出整理传统剧目《三踡寒桥》、《拾棉花》、《走娘家》等。5月6日，《打干棒》在中南海怀仁堂参加为国家领导人举办的专场演出。夏衍、田汉、周贻白等为该团举办或主持学术讲座、座谈会，梅兰芳在家里接待了泗州戏剧团主要演员，周扬、赵树理、姚雪垠等分别在《人民日报》、《戏剧报》上撰文评介，新华社也发表了消息、评论、照片和速写。《拾棉花》剧组的彩车参加了这年“五·一”天安门广场的游行。李宝琴、霍桂霞应邀参加了观礼，李宝琴还出席了宴请苏联伏罗希洛夫的盛大国宴。1958年参加了安徽省第二届戏曲观摩演出大会，演出《两面红旗》。同年，《拾棉花》由安徽电影制片厂摄成戏曲艺术片。在此期间，安徽省文化局会同蚌埠、滁县、宿县文化局联合组成泗州戏编辑小组，委派完艺舟、刘明龙负责，和该团泗州戏艺人及其他各路艺人合作，历时3年，记录、校订、出版了《泗州戏传统剧目汇编》，其中大部分剧目由该团试演或公演。对老艺人的唱腔、舞蹈和其它表演艺术也作了录音、拍照、记录整理。1960年，随安徽省各界人民福建前线慰问团前往海防前线演出，共演出传统和现代优秀剧目10出，观众达71000人次。1963年，改编剧目《李双双》赴合肥为中共安徽省委三级干部会议演出。“文化大革命”期间，该团所积累的艺术档案损失殆尽。1975年在极端困难的条件下还为淮北矿务局所属各矿慰问演出45天、78场，观众达10万人次以上。此外，还为来安徽视察的国家领导人举办过多次招待演出。1980年，为解决泗州戏后继乏人问题，招收30名学员，成立蚌埠市泗州戏艺术培训班，系统训练，毕业后再并入团内。同年12月，该团率先试行责任制，以取得经验，推广全市。 安徽省泗州戏剧专业剧团一览表  十一、宣城地区皖南花鼓戏剧团 全民所有制单位，建于1958年9月12日。这天适逢毛泽东视察安徽芜湖，观看了该团演出剧目《八十大寿》，并接见了部分演员，后将这天定为建团纪念日。团名芜湖专区皖南花鼓戏实验剧团。1959年10月改称芜湖专区皖南花鼓戏剧团，人员来自全区各县花鼓戏剧团。1965年2月，该团下放至宣城县，改为宣城县花鼓戏一团。1972年与宣城县花鼓戏二团合并为宣城县花鼓戏剧团。1979年9月两团分开，原地区剧团恢复，因行政区划变动，始用今名。全团50人左右，先后担任团长的有陈胜夫、滕云、刘当和等，编剧刘永濂，导演吴键、谢辉伟，作曲陈凤祥，主要演员陈宗美、耿心月、迟秀云、祁大武、杨光荣、陈兰英等，武功教师高金宝、云筱霞。 建团初期，该团对皖南花鼓戏的传统剧目和传统音乐进行了大量的挖掘整理，还组织有关专业人员深入生活、创作现代剧目。计创作和整理了30多出现代戏和传统戏，大部分在省级以上刊物发表或由有关出版社出版，并参加了安徽省历届观摩演出大会和调演。《斩皇兄》、《杨八姐闯幽州》、《小尼姑下山》、《唐老三下江南》、《打瓜园》、《当茶园》、《扫花堂》等不仅成为本团保留剧目，还为其它剧种剧团移植演出。中国唱片公司上海分公司还将《小尼姑下山》等6个剧目的选场或唱段，录制成唱片发行。 1960年和1961年，该团两次巡回演出于长江中、下游各大、中城市以及浙江杭州、舟山等地，历时10个月，行程万里。演出中，抓紧时机，向楚剧、湘剧、湖南花鼓戏、江西采茶戏、越剧、京剧学习，提高了艺术水平。在上海演出前，《解放日报》、《文汇报》、《新民晚报》都用一定的篇幅报道了这个消息，演出后又连续刊登了对演出的评介文章。上海人民广播电台为该团举办了“皖南花鼓戏晚会”。上海电视台挤掉了一场足球赛节目，转播了该团演出实况。剧团还在上海戏剧学院作了表演演出。1961年4月8日，中国戏剧家协会上海分会举办了皖南花鼓戏座谈会，赵景琛教授等戏曲专家出席座谈，对皖南花鼓戏如何继承和发扬传统，如何培训青年演员等方面提出了宝贵的意见。1963年11月7日，该团在无为县农村演出，戏才演到一半，突然落起雨来，演出结束后，雨还越下越大。20多个看戏的农民回不去了，该团热情地接待了他们。第二天，当地区委书记登门致谢。 皖南花鼓戏专业剧团一览表  十二、安徽省京剧团 全民所有制单位，建于1960年2月。前身是民国37年（1948年）以前在合肥新民大戏院演出的民间职业京剧班社。民国38年1月，中国人民解放军合肥军管会接管此班并改建为新生平剧社，社长王少舫，后又更名为新生京剧团。1956年2月，改名合肥市京剧团并转为全民所有制。1960年2月改名安徽省京剧团，仍隶属合肥市。1969年10月省徽剧团并入，改隶省文化局。全团160人左右，先后担任团长的有张岳、薛正禄、梁宝玉、徐鸿培等。主要演员徐鸿培、薛浩伟、张菊隐、王熙春、谢黛林。 50年代初，新艳秋、迟世恭、解宗葵、张韵楼、穆春华等不少著名京剧演员都曾在该团搭班演出，促进了该团的艺术建设。1952年改制、改戏、改人的“戏改”以后，剧团面貌为之一新。当时上演的《九件衣》、《李闯王北京四十天》、《贫女泪》、《三世仇》、《红娘子》等一批新剧目都曾起到积极作用。1956年以后，演出本团整理的传统剧目有3本《狸猫换太子》、8集《华丽缘》、3本《樊梨花》等，演出创作的剧目有《还我河山》、《齐姜遣夫》等十几出，演出移植改编的剧目有《十五贯》、《则天皇帝》等20余出，演出向外地学习的剧目有《南北和》、《河伯娶妇》、《望江亭》、《孙安动本》、《八一风暴》等100多出，还演出了一批传统剧目。其中，不少剧目公演在100场以上，久演不衰，如《宏碧缘》等。1956年，在安徽省首届戏曲观摩演出大会上，该团演出的《初出茅庐》、《画皮》、《齐姜遣夫》3个创作剧目，获得演出、导演、演员、音乐、舞台美术等奖20多项。《初出茅庐》一剧后被收入《安徽省第一届戏曲观摩演出剧本选集》。1959年创作演出的《还我江山》，由安徽人民出版社出版。以上两剧均被中国京剧院采用作为演出本。《蔡文姬》在南京演出后，曾被南京人民出版社拍为连环画册发行。1965年，《丹枫岭》（又名《大别山上》）参加了华东六省一市京剧现代戏调演，该剧连同《还我河山》（更名《岳飞》）一并收入安徽省向建国三十周年献礼的《安徽戏剧选》。1979年，《还我河山》易名《满江红》参加了安徽省向建国三十周年献礼演出，又获多项奖。该团在南京、镇江、开封、武汉等地演出时受到专家和观众的赞誉，梅兰芳来合肥演出期间，和该团进行了艺术交流。“文化大革命”初期，由于省徽剧团并入，充实和更新了武行阵容。表演《红灯记》的三级跳，《沙家浜》的翻墙，《奇袭白虎团》的窜越窗户和高台翻下，《龙江颂》的拦江舞蹈，以及该团创作演出的反映电讯工人高空和水中作业的《银线丹心》等惊险高难技巧动作，都体现了该团能综合各家武戏之长的特点，为行家和观众所称道。“文化大革命”结束后，该团克服了在10年浩劫中艺术资料荡然无存的困难，一方面选派12名青年专业人员（包括编、导、演、音乐、舞台美术）到中国戏曲学院进修。一方面组织力量恢复演出。除新排《蝶恋花》外，还恢复和重排了《望江亭》、《宏碧缘》等40多出剧目。连年深入淮北平原、巢湖之滨和皖南山区的许多乡镇演出，为活跃农村文化生活、促进精神文明建设作出了显著成绩。为此，1982年获得安徽省农村文化艺术工作先进集体的称号。 为抢救传统艺术，琴师王文才自1977年起在张君秋协助下搜集了许多名家的唱腔录音资料，陆续整理并油印出《张派唱腔选》8集，《杨派唱腔选》4集，《京剧曲牌》2集。其中《张派唱腔选》的前4集，于1978年为中国戏曲学院翻印为教材广为传播。 安徽省京剧专业剧团一览表  十三、阜阳地区梆子戏剧团 全民所有制单位，建于1956年3月。前身是1949年武俊侠、郭景芝等10余名艺人组成的梆子戏班社，1950年取名工人剧团。1951年，该团与阜阳国光京剧团合并，改为京、梆同台的阜阳新兴剧团。1953年、1954年先后接收了颍上县文艺训练班和阜阳专区戏校的毕业生共50余名，改名为阜阳专区和平剧团。1956年由专区文化主管部门接收。1959年改名阜阳专区淮北梆子戏剧团，以后名为阜阳地区梆剧团。“文化大革命”期间，知名演员被揪斗，梆剧艺术被批判，剧团瘫痪。1979年恢复创作和演出活动。全团90人左右，先后担任团长的有关仲翔、岳正川、段应品等，主要演员顾锡轩、郑莲馨、任保华、陈炳钦、张桂珍、于海滨、陈德华、刘春芝、杨桂芳、徐若萱，演奏王金玉，作曲王勇，舞台美术郑国璋等。 该团从1951年起就十分注意挖掘自己的传统，至60年代初，共整理演出了传统剧目30多出。其中，《挖蔓菁》、《抱琵琶》曾随安徽省代表团参加了1954年华东区戏曲观摩演出大会，共获4项奖。1956年，整理和新编的《烧桃园》、《范进中举》、《刘海戏金蟾》参加安徽省首届戏曲观摩演出大会，共获11项奖。1959年，新编历史剧《捻军颂》参加安徽省向建国十周年献礼演出。并在安徽7个专、市作了巡回演出，连演百场，盛况不衰。1960年初，随安徽省赴京献演代表团晋京演出整理传统剧目《花木兰》，夏衍、田汉等予以赞扬和鼓励。1961年，该团保留剧目《寇准背靴》，由安徽电影制片厂拍摄成舞台艺术片，时年80岁的顾锡轩扮演寇准，郑莲馨等10多名演员参加了拍摄。1964年，创作剧目《引路人》参加了安徽省现代戏调演。1966年，《两块花布》参加了省里举办的现代戏调演。1979年《鸿雁高飞》参加了安徽省向建国三十周年献礼演出，获3项奖。 该团主要在淮北、苏北、鲁南、豫东一带演出。历来以上演剧目多、演出场次多著称。1958年，该团上演了《双赶车》、《婆媳之间》等40多个现代剧目（不包括同年上演的《穆桂英挂帅》等传统剧目）居全省之首，被安徽省文化局评为大演现代戏的先进单位。 安徽省淮北梆子戏专业剧团一览表  十四、安徽省坠子戏剧团 全民所有制单位，建于1952年1月，当时名称萧县曲艺实验剧团（集体所有制）。1958年由蚌埠专区接收，改名蚌埠专区曲艺实验剧团。1959年2月27日扩编为安徽省坠子戏剧团，归蚌埠专区代管。1961年，因行政区划变动，改由宿县专区代管。“文化大革命”期间，该团大部分人员下放农村，留18个人与宿县淮北花鼓戏剧团部分人员合并，组成宿县毛泽东思想文艺宣传队。1970年10月，该团撤销。1978年4月恢复。全团约70人。1980年宿州设市，划为市管。先后担任团长的有杜庆祥、刘元芝、左玉思等。主要编导有张在田、陈元孝、王兴洁等。主要演员有陈元萍、徐云英、孙秀荣、朱月梅、张龄、张立峰等。 50年代，该团创作和整理的《小菜园》、《白云五女》、《小包公》3个剧目，先后参加了1956年安徽省首届戏曲观摩演出大会、1958年安徽省现代戏调演和1959年安徽省向建国十周年献演节目调演。60年代，该团长期深入淮北、淮河沿岸和豫东、苏北、鲁南等地广大农村演出。1965年10月，《解放日报》、《文汇报》、《人民日报》先后以《在和农民结合的道路上》、《高标准的剧团》、《安徽省坠子戏剧团全心全意为人民服务，坚持把演出重点放在大队和生产队》为题，记述该团在淮北演出情况。1962年2月10日、1966年2月9日、12日，《安徽日报》又先后发表了《演革命戏、做革命人》、《革命的剧团》，两篇社论和《安徽省坠子剧团在农村扎根，受农民欢迎》的报道，高度评价了该团深入农村的演出。 十五、阜阳地区曲剧团 全民所有制单位，建于1956年2月。前身是界首县新生曲剧团、临泉县共和曲剧团和临泉县迎仙区文工队。1957年移交阜阳县管理。1959年改为安徽省曲剧团，由阜阳专区代管。1970年撤销，1973年恢复建制，仍用今名。全团70人左右，先后担任团长的有蒋华池、解正汉、李仁辅等，编导李省三、林汇川，作曲赵鹏宾、韩俊鹏，主要演员郭立仙、李治国、钟国举、王景轩、杨玉凤、李培华、刘素华、葛腾海等。 1954年，该团参加安徽省代表团赴上海出席华东区戏曲观摩演出大会，演出该团整理传统剧目《云楼偷诗》和《花亭会》，共获4项奖。由郭立仙主演，她在安徽阜阳方言的基础上吸收说唱艺术，形成安徽的曲剧特色，从而获得演员二等奖。1956年，在安徽省首届戏曲观摩演出大会上，该团演出了整理传统剧目《避尘帕》、《三哭殿》，共获10项奖。1958年，该团整理演出的传统戏《陈三两》，参加了安徽省第二届戏曲观摩演出大会。同年，去芜湖演出，毛泽东主席在芜湖视察时观看此剧。后省委领导传达毛泽东的意见：陈三两原名李素萍。将剧名改为《李素萍》。1959年向国庆十周年献演，该团整理演出了传统戏《访松江》、《阎家滩》，重演了《李素萍》。北京献演归来，即赴新疆慰问演出，历时5个月。1963年至1965年，该团创作演出了现代戏《新嫂子》等。赵鹏宾、韩俊鹏对曲剧音乐进行了革新，一些唱段至今为曲剧爱好者所传唱。 十六、安徽省话剧团 全民所有制单位，建于1953年3月。前身为民国38年（1949年）3月成立的皖北实验文工团（后更名为安徽省文工团），属省文化局领导。 该团自成立以来，勤俭办团，艰苦创业，集聚人才，在实践中不断提高演职员的思想水平和表演素质，造就和涌现出了不少各类艺术人才，形成了鲜明的、富有浓郁的地方特色的演出风格。上演过百多出古今中外优秀名剧和部分创作剧目，并多次在全国、华东和安徽获奖。建国初期，反映农民生活的《春风吹到诺敏河》，被誉为带有“泥土的芳香”。在1954年华东区戏剧会演中获优秀演出奖。1956年该团演出的话剧《归来》和《搏斗》，在全国第一届话剧会演中，双双获多项奖，党和国家领导人毛泽东、周恩来等观看了演出，周总理还亲切接见了演职员。 从50年代初期到“文化大革命”前，先后上演了《龙须沟》、《在新事物面前》、《非这样生活不可》、《玛申卡》、《家》、《天国春秋》、《夜店》、《布谷鸟又叫了》、《智取威虎山》、《虎符》、《列宁与第二代》、《红岩》、《兵临城下》、《胆剑篇》、《悭吝人》、《渔人之家》、《霓虹灯下的哨兵》、《南海长城》等大型话剧70多台；《归来》、《妇女代表》、《一担咸盐》等独幕话剧30多个。其中不少大型话剧演出深受观众欢迎，连续上演百场以上。同时还排演自编《毒手》（又名《这里也是战场》）、《大破天门岭》、《人在春风里》等剧目。《毒手》曾参加1963年华东区现代话剧会演。 “文化大革命”时期，剧团受到冲击，过去上演和创作演出的剧目，均遭到批判和否定，许多演职员受到不同程度的摧残。此时，仍上演了《槐树庄》、《收租院》、《风华正茂》、《枫树湾》等大型话剧。并创作演出《生命线》，参加1975年在北京举行的全国戏剧调演。 粉碎“四人帮”后，特别是中国共产党十一届三中全会以后，该团如沐春风，先后上演了《针锋相对》、《霓虹灯下的哨兵》（重排）、《枫叶红了的时候》、《丹心谱》、《彼岸》、《救救她》、《假如我是真的》、《深夜静悄悄》、《海狮行动》、《咸亨酒店》、《绝对信号》、《街上流行红裙子》、《双人浪漫曲》、《日出》等大型话剧30多台；《报童》、《白求恩》、《迎春曲》等独幕话剧20多个。演出了创作的《种子撒在人间》、《命运》、《党委书记》、《天王剑》、《大河春秋》、《彩云归》、《白莲花》、《通往地平线》等大型话剧；还专门建立了儿童剧队，为广大少年儿童创作演出了儿童剧《投奔少林》、《小侦察》、《爸爸妈妈应该选举产生》、《皮皮鲁和吹牛大王》等。经常巡回演出，送戏到工矿、县城，赢得了广大观众的好评。 《种子撒在人间》、《命运》两剧分别获得1979年安徽省向建国三十周年献演的创作、演出优秀奖；《通往地平线》获1984年安徽省戏剧节创作二等奖、演出一等奖；音乐话剧《爱》在合肥市戏剧节获演出奖。《投奔少林》获1984年安徽省首届儿童剧调演创作奖；《皮皮鲁和吹牛大王》获1987年省第一届艺术节编、导、演、舞等多项奖。并应全国少年儿童工作委员会文化部少儿司邀赴北京演出，获儿童剧演出奖。该团儿童剧队通过数年的耕耘实践，曾被省政府授予“安徽省少年儿童先进集体”称号。 自改革开放以来，戏剧面临十分严峻的局面，该团仍克服困难，创造条件，相继排演了创作剧目《大风巷》、《淮河魂》、《淮北汉子》、《苦楝树上结葡萄》等大型话剧，上演了《外星人》、《山那边儿》等儿童剧。还排演了一组课本剧《项链》、《石豪吏》、《变色龙》等。并协助省内外电影厂、电视台拍摄了电视连续剧《半塔晨曲》、《王稼祥》等。 |
