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第四节 民间文艺
一、地方戏
1、皖南花鼓戏
境内流行历史久远,范围最广的剧种是皖南花鼓戏。清同治年间,湖北、河南移民大量迁入皖南,带来湖北花鼓词和河南地方戏在民间流传。后这两种民间艺术与皖南民间歌舞融汇,逐渐形成皖南花鼓戏。该剧种至今仍在境内宣城、郎溪、广德、宁国四县流传及其与江苏皖南花鼓戏唱腔是在花鼓调、灯曲子、皖南民歌的基础上,吸收徽剧、京剧、青阳腔的声腔艺术形成的,分主调和花腔。花腔主要用来演唱小戏。曲调富有变化,优美动听。表演艺术是在农民的劳动生活和民间歌舞中提炼的,粗犷、朴实、明快。传统剧目原有147个,其中大戏43个,小戏104个。解放后,挖掘、整理、汇编成集的有大戏37个,小戏84个。这些剧目反映了劳动人民的精神面貌,爱憎分明、通俗活泼,多是喜剧,如小戏《打瓜园》、《绣荷包》等都塑造了正直、善良、勤劳、风趣、可亲可爱的劳动人民形象。建国数十年,皖南花鼓戏吸收了其他剧种的精华,音乐、表演艺术和舞台美术有很大的发展,也创作移植了一批新的优秀的历史剧和反映社会主义建设的现代戏。
皖南花鼓戏最初只在民间流传,由农民自唱自娱,后逐渐产生半职业性和职业性的四季班草台班。解放前,封建统治阶级视花鼓戏为淫戏,明令禁演,班社演员只能躲躲藏藏,在偏远地区演出。解放后,专区和宣、郎、广、宁四县均成立专业剧团。1987年,全区保存一个剧团宣城地区皖南花鼓戏剧团。
皖——南花鼓戏50年代有《打瓜园》参加华东戏曲会演,1982年《春嫂》晋京演出,均受到好评。
2、皮影戏
清同治年间,由湖北、河南移民传入境内,流行于宣、郎、广等县等毗邻的苏、浙一带。皮影戏是用处理过的透明牛皮经过精刻细雕,制成色彩鲜明生动的人物形象,演出时,由演员在幕后操作,通过灯光显影于幕上。湖北皮影戏皮影长约8寸,演出时有二胡伴奏,用京、徽调人声帮腔;河北皮影长1尺3寸,配打击乐,有自己的唱腔,该剧三、五人可演千军万马,一担箱即一戏班,所以,皮影戏班又称皮影担。解放前,皮影戏艺人一副担子走乡串镇,深受广大群众喜爱。
皮影戏传统剧目有《封神榜》、《岳飞传》、《东周列国》、《三国演义》等40余个。解放后,1956年广德县建皮影剧团,陆续创作了《龟与鹤》、《小花猫钓鱼》、《双鸡斗》、《采蘑菇》、《半夜鸡叫》等一批新剧目。“文革”期间,剧团撤销。至今,宣城、广德民间尚存五、六副皮影戏担子。
3、其他剧种
长期流行于境内的还有黄梅戏、徽剧、庐剧、京剧、越剧、锡剧。黄梅戏主要在泾县及其周围流行,徽剧主要流行于宁国县一带,越剧、锡剧在郎溪颇为流行,庐剧、京剧主要在宣城及其附近流行。
二、民间歌舞
1、民歌
茶歌流行于宣城、宁国茶区的民歌。每逢茶季,采茶妇女背着茶篓,上山采茶,为驱逐紧张的劳动造成的疲劳,即一领众和。茶歌曲调短小精悍、优美动听,歌词顺口依曲而编,内容多是抒发劳动激情的。1953年,宣城中心文化馆发掘出《茶歌联唱》参加全国民间音乐、舞蹈观摩大会开幕式演出。
秧草歌,清末,随安庆等地移民迁入境内种植水稻地区而传入。耘秧草时,随着耘草的节奏歌唱。曲调委婉悠扬,歌词多为自编,均抒发劳动人民的生活情趣。《一对小秧雀》系广德农民在插秧时即兴演唱的歌曲。民歌描绘劳动的场景、情趣,抒发劳动人民热爱生活的思想感情,曲调婉转悠扬,节奏明快。1957年3月,《一对小秧雀》经广德县文化馆整理后,由农民歌手董昌玲在全国第二届民间音乐舞蹈会演中演唱,获一等奖。当月27日,她又在北京中南海怀仁堂演出,受到周恩来总理和朱德副主席接见,并合影留念。
圩歌流传于宣城县境西北水阳江,两岸圩区,用吴语方言演唱。通常是边劳动边唱。耘草时唱《耘秧歌》,修圩堤时唱《打夯歌》,车水时唱《车水歌》,别有情趣。宣城县文化馆发掘、整理的圩歌《打崩子》,参加全省会演,曾获奖。
春歌(又名颂秦)流行于宣城、泾县一带。春节期间,新衣新鞋,系红色腰带,一人手提小锣,用木剑击之;另一人用彩鞭击之。走乡串户,边击边唱。一般是一人领唱二人和唱,唱词多为祝福的吉祥之语。
春酒歌流行于宣城县寒亭、团山、金坝一带。这一带殡丧寿诞,新居落成,邻里、亲朋皆结伴邀吹鼓手等前往祝贺。祝贺时即兴编词,一人领唱众人和,唢呐伴奏气氛非常热烈。
龙船调,端阳节划龙船时为统一节奏、协调动作演唱的歌。由司鼓者领唱,众划桨者和,曲调高亢,节奏明快。1954年,宣城县文化馆整理《划龙船歌》采用领唱,轮唱形式参加省会演后晋京演出,并被中国唱片公司灌制成唱片在全国发行。
畲族盘歌系居住在宁国县境内畲族的民歌。畲族人民无论是在传统节日、红白喜事时,还是在山间劳动和走亲访友时都唱盘歌,以歌代话,相互对答。畲族人结婚时,男女双方都请盘歌手对歌,能通宵达旦,甚至三天三夜。盘歌的曲调优美,歌词多为七字一句,四句一段,也有开头句是三字的,后三句是七字的。盘歌中最动听的要数《红花歌》,它用红花比兴,抒发了男女相爱之情,其中一段歌词为:“潺潺溪水流畲乡,艳艳杜鹃开溪旁;花恋溪水随水流,水爱花红绕花香。”
2、舞蹈
龙灯从南宋起全区就有“扎龙为嬉,以兆丰年”的传统。相传宋时,一条受伤的老龙跌在郎溪县南门村,村民一连数日烧香许愿,老龙终于康复,平安升天,并未伤害村中一草一木。村民为表示对老龙的敬奉,成立老龙灯会,照老龙形象制作了一条巨龙,逢闰年正月举行灯会。南门老龙身长10余丈,头高8尺,扎一条龙需用毛竹2000余斤,要花100个工作日。玩龙要双班人马,每班76人。玩龙时,牵引龙头,摆动龙尾,龙身自然上下起伏,如活龙一般,玩龙的景象非常壮观。老龙灯民国时期玩过3次,现失传。境内其他地区龙灯分板龙、滚龙。板龙是以5尺长、1尺宽木板为一节龙身,一条龙30~50节,节与节之间套榫相连,龙身布蒙彩绘,龙头木雕而成。每节龙身下置木柄,表演者手持木柄随阵式舞动。板龙流行于境内西北部。滚龙用篾扎制,外布蒙彩绘,龙身10~20节,节与节间用彩绘龙鳞的布疋相连,节内燃蜡烛下置木柄,表演者手执木柄舞动。流行于境内东南部,舞姿多样,有二龙戏珠、双龙出水、老龙翻山、青龙汲水、金龙盘柱、盘龙结顶等程式,表演时龙灯翻腾飞跃,景观甚是壮丽。春节,元霄节,二月二时,全区盛行舞龙灯。
狮舞,春节期间,境内盛行舞狮(俗称玩狮子)。狮子有皮狮、草狮和布狮三种:舞狮者以花狗皮或黑山羊皮披着充作狮毛称“皮狮”;以麻丝染彩披着充作狮毛称“草狮”;以布染彩披着充作狮毛称“布狮”。狮舞又分文狮和武狮两种,文狮入宅内舞“踩四门”,即搔首、舔毛、洗面、滚翻等动作,表现出狮子憨态可掬;武狮则在室外盘舞桌凳,表演三点水、燕子展翅、捣鸦雀窝、犀牛望月、朝天一柱香、狮子捉虱、蟒蛇出洞、猛虎下山、仙人脱衣等40余种套路。表演结束时,狮子腾空而降、昂首摇尾、绕场欢跃,威武神态栩栩如生。泾县榔桥、南容等地流行舞布武狮,由4个戴面具表演者与“狮”对舞,四人各持叉、剑、戕、矛与狮搏斗、直到降服狮子为止(俗称打狮子)。清光绪年间,宁国县大屠村有蔡氏兄弟组织武狮班,传说曾请来昆派大师张麻雀传教武功。至今,该村仍舞狮艺高,“狮子”能盘五张桌腾空而下,以强悍惊险著称。广德县东亭乡吴金玉为狮助威曾一锤敲破大锣,该乡遂以“吴破锣狮子”扬名全区。1955年元月,“吴破锣狮子”舞进省会合肥,《安徽日报》、《安徽青年报》、《安徽文艺》、《中国青年报》均为此刊发文章、照片,省文化局授予广德县奖状,授予表演者银质奖章。
踩高跷春节灯会期间境内流行表演踩高跷。跷杖系木料制成,每杖置一横档。跷杖高3~5尺不等。表演者多是农民和工匠。表演时,表演者将跷杖绑缚于腿上,扮演历史故事中的人物,在锣鼓伴奏下,按一定程式,空舞于广场上、街道中,间作独立、坐起、对阵开打等技艺表演。宣城县北郊新村,素以踩高跷著称,因该地盛产萝卜、每当出玩高跷时,特地扎制萝卜灯伴行照明,颇具特色。
云舞又称跑云灯,流行于郎溪县姚村一带,是民间舞蹈中的珍品。云舞最初借用龙灯、马灯的跑灯形式,玩灯者全为男性,双手执云朵道具,鱼贯登场,来回穿花于每节龙灯之间,舞蹈程式单一,象征神龙驾彩云给地方带来丰收和太平,因此称云舞。后经加工创新,演变为独立舞蹈。新的云舞表演者10人,男女各半,男穿白布短衬、褂、灯笼裤,头扎白巾;女围绣花兜,穿彩绸裤,捧精制花篮,篮内插五谷和彩色云朵道具。表演分跑云,跑五朵梅花、云朵摆字三种程式,整个舞蹈如云彩飘逸,最后通过云朵等道具摆“天下太平”等字型,摆字时由一人领鼓。春节期间每晚巡回于村镇,当地居民鸣炮迎接。跑马者踏着锣鼓的节奏,在广场上跑演龙门阵、二龙戏珠、四马破槽、满天星、八卦阵、团欢阵等阵式。
小马灯主要流行于郎溪县,人们用竹篾扎制,绸布蒙成马型灯,每年正月初至十五出灯。表演者将首尾两节灯系于前后腰间,灯内点蜡烛(后改用电池灯)。因玩灯者系10岁左右儿童,故称小马灯。小马灯一般由12人扮演三国人物和岳家将、杨家将登场,有跑阵、运马、摆字等阵式;伴奏有大小两套锣鼓,12支长喇叭;还配有扛彩旗、彩灯和领班的人,队伍多达200余人。郎溪姚村流行马戏灯,马戏灯由4名女性儿童骑“白马”,1名男性儿童骑“红马”跑阵式,后卸去灯型,演唱花鼓戏十八相送,种大麦,小放牛等。
蚌舞又名打蚌壳,流行于宣城、泾县等地。蚌舞以舞蹈形式表现鹤蚌相争,渔翁得利的故事。解放后,泾县文化馆将其改为渔翁与蚌姑相舞,一捉一逃、一追一咬,配以打击乐、唢呐伴奏和民间小调。1957年,参加省业余文艺会演,获优秀奖。
火球舞,流行于宁国县东津河上游茶叶坑、凤凰村一带。建国前,每年栽秧之后,两村即联合办保苗丰收的“苗斋会”。会后舞火球,火球用篾扎纸张糊,内吊20斤重的鞭炮,点燃后,表演即用力转圈舞动,火球便成了。表演者以圈数舞得多为胜。火球舞流传400余年,最后一次表演在民国37年(1948)。
3、歌舞
湘莲木棒湘莲是流行于泾县的民间歌舞。莲湘系用一根1米左右细竹棍串上数八铜钱做成的道具,表演者边舞边击。泾县后岸有“木棒花”合编为“木棒莲湘”,丰富了舞步,参加省业余文艺会演,获优秀奖。
旱船又名彩船、车上轿。划旱船流行于境内河南移民居住区。春节期间,人们用竹篾和彩纸扎制成旱船,船上有长方形亭。配3名表演者操作表演,4个锣鼓手伴奏。3名表演者一扮船娘子旦角,一扮篙手,一扮艄翁(丑角)。他们走村串户,边舞边唱,演唱曲调为蛮蛮腔,垛子歌,具有浓郁的乡土气息。
打蛮船流行于境内河南移民居住区。小船系木制成,1米多长,船头供木雕小观音,船上架有大锣、小锣、扁鼓、镲5件乐器,以绳系之。演唱者1——2人,春节期间,表演者抬木船走村串户,把木船放在村口或户主门口,一边拉动绳索,敲响各种乐器,一边演唱河南调“数垛子”等,唱词一般是即兴编唱的,内容多为吉祥如意,四季发财之类。
打犟驴流行于郎溪县,用篾扎驴,一人一边作牵驴、喂驴、骑驴等舞姿动作,一边演唱花鼓小调,旁有打击乐伴奏,人声帮腔。打犟驴多在春节期间灯会和庙会上表演。
采条灯流行于宣城、宁国的茶区百余年之久。每年元宵节至二月二,茶农用竹篾扎制,外加彩纸糊成山形大灯,灯上绘花木、茶棵、飞鸟等图案,内燃蜡烛,形同一座茂盛的茶山。表演者系村姑12人,她们着彩服,各执花篮灯一盏,绕山灯载歌载舞。采茶灯走村串户巡回演出。
三、传统节日喜庆活动
1、春节灯会
境内人民有春节玩灯的习俗。一般从正月初七、八开始,元霄节达到高潮,二月二结束。灯会期间,玩灯的队伍纷纷出动,在街头广场表演,队伍所到之处,均有群众鸣炮迎接。灯会上的灯大致分龙灯和马灯两大类。灯会期间,亦有表演舞狮、云舞、划旱船、蚌舞的。“文化大革命”期间,灯会活动停止。党的十一届三中全会后,全区经济迅速发展,人民生活水平不断提高,文化生活日益丰富,各地又开始在春节期间举办灯会。各县灯会期间,皆热闹非凡,节日气氛浓烈。1984年春节,泾县文化馆放天灯、河灯,吸引了众多观众,把泾县春节灯会热烈气氛推向顶峰。
2、端午节赛龙舟
境内水阳江、青弋江沿岸长期沿袭端午节赛龙舟的习俗。龙舟长而尖,两端装木雕龙头龙尾。五月初五是赛龙舟日,初四龙舟便下水,作赛前练习。初五比赛时,参赛龙舟一般有数十条,每舟16~32人,参赛者头扎彩巾,身着彩衣彩裤,一舟一色,一人一桨。比赛时,各船均唱龙舟调,击鼓以助兴,一时欢声笑语洋溢水面。赛舟日另有花船荡漾水面,船上装饰有花布彩旗花卉,有演员轻歌曼舞,丝竹悠扬,别添情趣。赛舟日沿岸数十里群众都赶至江边观战,两岸人山人海,景象蔚为壮观。赛舟活动建国后时断时续。
3、中秋节玩草龙
境内一些水稻产区有在中秋玩草龙庆贺丰收的习俗。新谷登场,青年农民以稻草扎龙,在中秋之夜串村玩舞,群众则争向龙头,龙身插香,并燃炮庆贺。
建国后,各县工会和较大厂矿、单位工会,农村文化中心每年春节、元旦、“五一”劳动节和国庆节期间都放映电影,或组织体育比赛、游艺会,文艺晚会等,庆祝节日,丰富群众节日文化生活。
四、会演、调演、展览
1、会演、调演
建国以来,地区共举办9届有专业剧团参加的戏曲会演、调演,11届群众业余文艺会演。参加会、调演的多是发掘、整理、改编、创作的剧(节)目。戏曲会调演设编剧、表演、音乐创作、舞美设计奖,除组织群众观摩外,有时售票公演。业余会演设节目发掘整理、创作和演唱奖,组织群众观摩。每次会、调演后,都选拔优秀剧(节)目参加省历届会、调演和晋京演出。
1985年起,宣城地区每年举办群众音乐会——《宣州之声》,至1987年已举办3届,均在宣城县举办,参加演出人员计700余人次,观众达30000多人次。创作歌曲190余首。每届音乐会均由各县选拔节目参加,会演设创作和演唱一、二、三等奖。首届《宣州之声》于1985年7月1日,应省文化厅邀请在合肥江淮戏院公演;后又到泾县为华东六省一市宣传部长会议作专场演出,并被省电视台、广播电台摄录为专题节目播映。《安徽日报》、《合肥晚报》、《文化周报》、《解放日报》均为此刊发报导和评论。一、二届《宣州之声》均组成演出团,在所属5县巡回演出,观众达8000余人。
2、展览
“文化大革命”前全区举办美术作品展览情况无考。1978年、1979年地区两次举办全区美术作品(含书、画、摄影)展览,在各县巡回展出。1981年10月,地区书画院在芜湖举办“国画联展”。1987年5月,地区书画院与北京市美协在北京联合举办“国画联展”。1982年,泾县举办“新四军老战土书画展”时国家主席李先念为展览题词,粟裕、张爱萍、李一氓、赖少其、沈柔坚等老一辈革命家均有作品参展,共展出120余幅作品。1986年3月15日至20日,地区书画院在武汉举行“端木礼海梅花画展”。1986年、1987年国庆节期间,地区书画院与地区文联联合在宣城举办了第一、第二届“宣州书画展”。1987年2月28日至3月8日,地区书画院与省直老干部书画联谊会联合在合肥举办“宣城地区文化干部美术作品展”。1987年10月,地区书画院与中山书画社在马鞍山联合举办“皖南书画大联展”。1987年,广德县农民李代发个人出资征集书画作品70余件在广德展出。
每次地区和县举办展览后,均评选出优秀作品参加省或国家、国际展览。1974年,广德县郑华宁的水印版画《梅山春晓》参加“全国美术作品展”,1975年,参加“中国美术馆藏画展”,并被驻外使馆陈列。1975年,宣城县周清源的年画《扁担剧团》参加“全国年画展”。1976年,广德县曾宪国的木刻《新课》参加“全国木刻剪纸艺术展览”。1977年,宣城县万应平的摄影《银花堆成山》参加“全国摄影作品展览”。1980年,宁国县吴献生的国画《思》被中国展览公司选赴日本公展;1981年,国画《千古奇冤》参加“全国建党60周年美展”。1987年宣城县李维林戏剧《春嫂》的舞台美术参加全国首届舞美作品展览。1982年,地区王大仁水彩画《秋韵》赴科威特、印度巡展;同年,他的《水乡帆影》参加“第二届国际艺术展览”。1985年,宣城人郑伊农的书法行草赴日本大阪展出并参加“国际书展”。1986年,宁国县陈为中的彩色连环画《动物测天》参加“全国气象万千展览”。1987年,郎溪县丁伸的书法作品参加“大圣杯全国书法展”;同年,该县王奎的《灵芝与松鼠》、《金鸡报晓》、梅凯的《龙腾虎跃》、汪国柱的《东方龙》、刘功平的《鹰》、吴体健的《丹顶鹤》等6件根雕作品参加“全国根雕艺术展览。”
在地区文联工作的全国著名“双管书画”家赵鸿恩,建国以来书画作品12次参加全国美术作品展览,10次参加由国家组织的美术作品出国展览。
1、皖南花鼓戏
境内流行历史久远,范围最广的剧种是皖南花鼓戏。清同治年间,湖北、河南移民大量迁入皖南,带来湖北花鼓词和河南地方戏在民间流传。后这两种民间艺术与皖南民间歌舞融汇,逐渐形成皖南花鼓戏。该剧种至今仍在境内宣城、郎溪、广德、宁国四县流传及其与江苏皖南花鼓戏唱腔是在花鼓调、灯曲子、皖南民歌的基础上,吸收徽剧、京剧、青阳腔的声腔艺术形成的,分主调和花腔。花腔主要用来演唱小戏。曲调富有变化,优美动听。表演艺术是在农民的劳动生活和民间歌舞中提炼的,粗犷、朴实、明快。传统剧目原有147个,其中大戏43个,小戏104个。解放后,挖掘、整理、汇编成集的有大戏37个,小戏84个。这些剧目反映了劳动人民的精神面貌,爱憎分明、通俗活泼,多是喜剧,如小戏《打瓜园》、《绣荷包》等都塑造了正直、善良、勤劳、风趣、可亲可爱的劳动人民形象。建国数十年,皖南花鼓戏吸收了其他剧种的精华,音乐、表演艺术和舞台美术有很大的发展,也创作移植了一批新的优秀的历史剧和反映社会主义建设的现代戏。
皖南花鼓戏最初只在民间流传,由农民自唱自娱,后逐渐产生半职业性和职业性的四季班草台班。解放前,封建统治阶级视花鼓戏为淫戏,明令禁演,班社演员只能躲躲藏藏,在偏远地区演出。解放后,专区和宣、郎、广、宁四县均成立专业剧团。1987年,全区保存一个剧团宣城地区皖南花鼓戏剧团。
皖——南花鼓戏50年代有《打瓜园》参加华东戏曲会演,1982年《春嫂》晋京演出,均受到好评。
2、皮影戏
清同治年间,由湖北、河南移民传入境内,流行于宣、郎、广等县等毗邻的苏、浙一带。皮影戏是用处理过的透明牛皮经过精刻细雕,制成色彩鲜明生动的人物形象,演出时,由演员在幕后操作,通过灯光显影于幕上。湖北皮影戏皮影长约8寸,演出时有二胡伴奏,用京、徽调人声帮腔;河北皮影长1尺3寸,配打击乐,有自己的唱腔,该剧三、五人可演千军万马,一担箱即一戏班,所以,皮影戏班又称皮影担。解放前,皮影戏艺人一副担子走乡串镇,深受广大群众喜爱。
皮影戏传统剧目有《封神榜》、《岳飞传》、《东周列国》、《三国演义》等40余个。解放后,1956年广德县建皮影剧团,陆续创作了《龟与鹤》、《小花猫钓鱼》、《双鸡斗》、《采蘑菇》、《半夜鸡叫》等一批新剧目。“文革”期间,剧团撤销。至今,宣城、广德民间尚存五、六副皮影戏担子。
3、其他剧种
长期流行于境内的还有黄梅戏、徽剧、庐剧、京剧、越剧、锡剧。黄梅戏主要在泾县及其周围流行,徽剧主要流行于宁国县一带,越剧、锡剧在郎溪颇为流行,庐剧、京剧主要在宣城及其附近流行。
二、民间歌舞
1、民歌
茶歌流行于宣城、宁国茶区的民歌。每逢茶季,采茶妇女背着茶篓,上山采茶,为驱逐紧张的劳动造成的疲劳,即一领众和。茶歌曲调短小精悍、优美动听,歌词顺口依曲而编,内容多是抒发劳动激情的。1953年,宣城中心文化馆发掘出《茶歌联唱》参加全国民间音乐、舞蹈观摩大会开幕式演出。
秧草歌,清末,随安庆等地移民迁入境内种植水稻地区而传入。耘秧草时,随着耘草的节奏歌唱。曲调委婉悠扬,歌词多为自编,均抒发劳动人民的生活情趣。《一对小秧雀》系广德农民在插秧时即兴演唱的歌曲。民歌描绘劳动的场景、情趣,抒发劳动人民热爱生活的思想感情,曲调婉转悠扬,节奏明快。1957年3月,《一对小秧雀》经广德县文化馆整理后,由农民歌手董昌玲在全国第二届民间音乐舞蹈会演中演唱,获一等奖。当月27日,她又在北京中南海怀仁堂演出,受到周恩来总理和朱德副主席接见,并合影留念。
圩歌流传于宣城县境西北水阳江,两岸圩区,用吴语方言演唱。通常是边劳动边唱。耘草时唱《耘秧歌》,修圩堤时唱《打夯歌》,车水时唱《车水歌》,别有情趣。宣城县文化馆发掘、整理的圩歌《打崩子》,参加全省会演,曾获奖。
春歌(又名颂秦)流行于宣城、泾县一带。春节期间,新衣新鞋,系红色腰带,一人手提小锣,用木剑击之;另一人用彩鞭击之。走乡串户,边击边唱。一般是一人领唱二人和唱,唱词多为祝福的吉祥之语。
春酒歌流行于宣城县寒亭、团山、金坝一带。这一带殡丧寿诞,新居落成,邻里、亲朋皆结伴邀吹鼓手等前往祝贺。祝贺时即兴编词,一人领唱众人和,唢呐伴奏气氛非常热烈。
龙船调,端阳节划龙船时为统一节奏、协调动作演唱的歌。由司鼓者领唱,众划桨者和,曲调高亢,节奏明快。1954年,宣城县文化馆整理《划龙船歌》采用领唱,轮唱形式参加省会演后晋京演出,并被中国唱片公司灌制成唱片在全国发行。
畲族盘歌系居住在宁国县境内畲族的民歌。畲族人民无论是在传统节日、红白喜事时,还是在山间劳动和走亲访友时都唱盘歌,以歌代话,相互对答。畲族人结婚时,男女双方都请盘歌手对歌,能通宵达旦,甚至三天三夜。盘歌的曲调优美,歌词多为七字一句,四句一段,也有开头句是三字的,后三句是七字的。盘歌中最动听的要数《红花歌》,它用红花比兴,抒发了男女相爱之情,其中一段歌词为:“潺潺溪水流畲乡,艳艳杜鹃开溪旁;花恋溪水随水流,水爱花红绕花香。”
2、舞蹈
龙灯从南宋起全区就有“扎龙为嬉,以兆丰年”的传统。相传宋时,一条受伤的老龙跌在郎溪县南门村,村民一连数日烧香许愿,老龙终于康复,平安升天,并未伤害村中一草一木。村民为表示对老龙的敬奉,成立老龙灯会,照老龙形象制作了一条巨龙,逢闰年正月举行灯会。南门老龙身长10余丈,头高8尺,扎一条龙需用毛竹2000余斤,要花100个工作日。玩龙要双班人马,每班76人。玩龙时,牵引龙头,摆动龙尾,龙身自然上下起伏,如活龙一般,玩龙的景象非常壮观。老龙灯民国时期玩过3次,现失传。境内其他地区龙灯分板龙、滚龙。板龙是以5尺长、1尺宽木板为一节龙身,一条龙30~50节,节与节之间套榫相连,龙身布蒙彩绘,龙头木雕而成。每节龙身下置木柄,表演者手持木柄随阵式舞动。板龙流行于境内西北部。滚龙用篾扎制,外布蒙彩绘,龙身10~20节,节与节间用彩绘龙鳞的布疋相连,节内燃蜡烛下置木柄,表演者手执木柄舞动。流行于境内东南部,舞姿多样,有二龙戏珠、双龙出水、老龙翻山、青龙汲水、金龙盘柱、盘龙结顶等程式,表演时龙灯翻腾飞跃,景观甚是壮丽。春节,元霄节,二月二时,全区盛行舞龙灯。
狮舞,春节期间,境内盛行舞狮(俗称玩狮子)。狮子有皮狮、草狮和布狮三种:舞狮者以花狗皮或黑山羊皮披着充作狮毛称“皮狮”;以麻丝染彩披着充作狮毛称“草狮”;以布染彩披着充作狮毛称“布狮”。狮舞又分文狮和武狮两种,文狮入宅内舞“踩四门”,即搔首、舔毛、洗面、滚翻等动作,表现出狮子憨态可掬;武狮则在室外盘舞桌凳,表演三点水、燕子展翅、捣鸦雀窝、犀牛望月、朝天一柱香、狮子捉虱、蟒蛇出洞、猛虎下山、仙人脱衣等40余种套路。表演结束时,狮子腾空而降、昂首摇尾、绕场欢跃,威武神态栩栩如生。泾县榔桥、南容等地流行舞布武狮,由4个戴面具表演者与“狮”对舞,四人各持叉、剑、戕、矛与狮搏斗、直到降服狮子为止(俗称打狮子)。清光绪年间,宁国县大屠村有蔡氏兄弟组织武狮班,传说曾请来昆派大师张麻雀传教武功。至今,该村仍舞狮艺高,“狮子”能盘五张桌腾空而下,以强悍惊险著称。广德县东亭乡吴金玉为狮助威曾一锤敲破大锣,该乡遂以“吴破锣狮子”扬名全区。1955年元月,“吴破锣狮子”舞进省会合肥,《安徽日报》、《安徽青年报》、《安徽文艺》、《中国青年报》均为此刊发文章、照片,省文化局授予广德县奖状,授予表演者银质奖章。
踩高跷春节灯会期间境内流行表演踩高跷。跷杖系木料制成,每杖置一横档。跷杖高3~5尺不等。表演者多是农民和工匠。表演时,表演者将跷杖绑缚于腿上,扮演历史故事中的人物,在锣鼓伴奏下,按一定程式,空舞于广场上、街道中,间作独立、坐起、对阵开打等技艺表演。宣城县北郊新村,素以踩高跷著称,因该地盛产萝卜、每当出玩高跷时,特地扎制萝卜灯伴行照明,颇具特色。
云舞又称跑云灯,流行于郎溪县姚村一带,是民间舞蹈中的珍品。云舞最初借用龙灯、马灯的跑灯形式,玩灯者全为男性,双手执云朵道具,鱼贯登场,来回穿花于每节龙灯之间,舞蹈程式单一,象征神龙驾彩云给地方带来丰收和太平,因此称云舞。后经加工创新,演变为独立舞蹈。新的云舞表演者10人,男女各半,男穿白布短衬、褂、灯笼裤,头扎白巾;女围绣花兜,穿彩绸裤,捧精制花篮,篮内插五谷和彩色云朵道具。表演分跑云,跑五朵梅花、云朵摆字三种程式,整个舞蹈如云彩飘逸,最后通过云朵等道具摆“天下太平”等字型,摆字时由一人领鼓。春节期间每晚巡回于村镇,当地居民鸣炮迎接。跑马者踏着锣鼓的节奏,在广场上跑演龙门阵、二龙戏珠、四马破槽、满天星、八卦阵、团欢阵等阵式。
小马灯主要流行于郎溪县,人们用竹篾扎制,绸布蒙成马型灯,每年正月初至十五出灯。表演者将首尾两节灯系于前后腰间,灯内点蜡烛(后改用电池灯)。因玩灯者系10岁左右儿童,故称小马灯。小马灯一般由12人扮演三国人物和岳家将、杨家将登场,有跑阵、运马、摆字等阵式;伴奏有大小两套锣鼓,12支长喇叭;还配有扛彩旗、彩灯和领班的人,队伍多达200余人。郎溪姚村流行马戏灯,马戏灯由4名女性儿童骑“白马”,1名男性儿童骑“红马”跑阵式,后卸去灯型,演唱花鼓戏十八相送,种大麦,小放牛等。
蚌舞又名打蚌壳,流行于宣城、泾县等地。蚌舞以舞蹈形式表现鹤蚌相争,渔翁得利的故事。解放后,泾县文化馆将其改为渔翁与蚌姑相舞,一捉一逃、一追一咬,配以打击乐、唢呐伴奏和民间小调。1957年,参加省业余文艺会演,获优秀奖。
火球舞,流行于宁国县东津河上游茶叶坑、凤凰村一带。建国前,每年栽秧之后,两村即联合办保苗丰收的“苗斋会”。会后舞火球,火球用篾扎纸张糊,内吊20斤重的鞭炮,点燃后,表演即用力转圈舞动,火球便成了。表演者以圈数舞得多为胜。火球舞流传400余年,最后一次表演在民国37年(1948)。
3、歌舞
湘莲木棒湘莲是流行于泾县的民间歌舞。莲湘系用一根1米左右细竹棍串上数八铜钱做成的道具,表演者边舞边击。泾县后岸有“木棒花”合编为“木棒莲湘”,丰富了舞步,参加省业余文艺会演,获优秀奖。
旱船又名彩船、车上轿。划旱船流行于境内河南移民居住区。春节期间,人们用竹篾和彩纸扎制成旱船,船上有长方形亭。配3名表演者操作表演,4个锣鼓手伴奏。3名表演者一扮船娘子旦角,一扮篙手,一扮艄翁(丑角)。他们走村串户,边舞边唱,演唱曲调为蛮蛮腔,垛子歌,具有浓郁的乡土气息。
打蛮船流行于境内河南移民居住区。小船系木制成,1米多长,船头供木雕小观音,船上架有大锣、小锣、扁鼓、镲5件乐器,以绳系之。演唱者1——2人,春节期间,表演者抬木船走村串户,把木船放在村口或户主门口,一边拉动绳索,敲响各种乐器,一边演唱河南调“数垛子”等,唱词一般是即兴编唱的,内容多为吉祥如意,四季发财之类。
打犟驴流行于郎溪县,用篾扎驴,一人一边作牵驴、喂驴、骑驴等舞姿动作,一边演唱花鼓小调,旁有打击乐伴奏,人声帮腔。打犟驴多在春节期间灯会和庙会上表演。
采条灯流行于宣城、宁国的茶区百余年之久。每年元宵节至二月二,茶农用竹篾扎制,外加彩纸糊成山形大灯,灯上绘花木、茶棵、飞鸟等图案,内燃蜡烛,形同一座茂盛的茶山。表演者系村姑12人,她们着彩服,各执花篮灯一盏,绕山灯载歌载舞。采茶灯走村串户巡回演出。
三、传统节日喜庆活动
1、春节灯会
境内人民有春节玩灯的习俗。一般从正月初七、八开始,元霄节达到高潮,二月二结束。灯会期间,玩灯的队伍纷纷出动,在街头广场表演,队伍所到之处,均有群众鸣炮迎接。灯会上的灯大致分龙灯和马灯两大类。灯会期间,亦有表演舞狮、云舞、划旱船、蚌舞的。“文化大革命”期间,灯会活动停止。党的十一届三中全会后,全区经济迅速发展,人民生活水平不断提高,文化生活日益丰富,各地又开始在春节期间举办灯会。各县灯会期间,皆热闹非凡,节日气氛浓烈。1984年春节,泾县文化馆放天灯、河灯,吸引了众多观众,把泾县春节灯会热烈气氛推向顶峰。
2、端午节赛龙舟
境内水阳江、青弋江沿岸长期沿袭端午节赛龙舟的习俗。龙舟长而尖,两端装木雕龙头龙尾。五月初五是赛龙舟日,初四龙舟便下水,作赛前练习。初五比赛时,参赛龙舟一般有数十条,每舟16~32人,参赛者头扎彩巾,身着彩衣彩裤,一舟一色,一人一桨。比赛时,各船均唱龙舟调,击鼓以助兴,一时欢声笑语洋溢水面。赛舟日另有花船荡漾水面,船上装饰有花布彩旗花卉,有演员轻歌曼舞,丝竹悠扬,别添情趣。赛舟日沿岸数十里群众都赶至江边观战,两岸人山人海,景象蔚为壮观。赛舟活动建国后时断时续。
3、中秋节玩草龙
境内一些水稻产区有在中秋玩草龙庆贺丰收的习俗。新谷登场,青年农民以稻草扎龙,在中秋之夜串村玩舞,群众则争向龙头,龙身插香,并燃炮庆贺。
建国后,各县工会和较大厂矿、单位工会,农村文化中心每年春节、元旦、“五一”劳动节和国庆节期间都放映电影,或组织体育比赛、游艺会,文艺晚会等,庆祝节日,丰富群众节日文化生活。
四、会演、调演、展览
1、会演、调演
建国以来,地区共举办9届有专业剧团参加的戏曲会演、调演,11届群众业余文艺会演。参加会、调演的多是发掘、整理、改编、创作的剧(节)目。戏曲会调演设编剧、表演、音乐创作、舞美设计奖,除组织群众观摩外,有时售票公演。业余会演设节目发掘整理、创作和演唱奖,组织群众观摩。每次会、调演后,都选拔优秀剧(节)目参加省历届会、调演和晋京演出。
1985年起,宣城地区每年举办群众音乐会——《宣州之声》,至1987年已举办3届,均在宣城县举办,参加演出人员计700余人次,观众达30000多人次。创作歌曲190余首。每届音乐会均由各县选拔节目参加,会演设创作和演唱一、二、三等奖。首届《宣州之声》于1985年7月1日,应省文化厅邀请在合肥江淮戏院公演;后又到泾县为华东六省一市宣传部长会议作专场演出,并被省电视台、广播电台摄录为专题节目播映。《安徽日报》、《合肥晚报》、《文化周报》、《解放日报》均为此刊发报导和评论。一、二届《宣州之声》均组成演出团,在所属5县巡回演出,观众达8000余人。
2、展览
“文化大革命”前全区举办美术作品展览情况无考。1978年、1979年地区两次举办全区美术作品(含书、画、摄影)展览,在各县巡回展出。1981年10月,地区书画院在芜湖举办“国画联展”。1987年5月,地区书画院与北京市美协在北京联合举办“国画联展”。1982年,泾县举办“新四军老战土书画展”时国家主席李先念为展览题词,粟裕、张爱萍、李一氓、赖少其、沈柔坚等老一辈革命家均有作品参展,共展出120余幅作品。1986年3月15日至20日,地区书画院在武汉举行“端木礼海梅花画展”。1986年、1987年国庆节期间,地区书画院与地区文联联合在宣城举办了第一、第二届“宣州书画展”。1987年2月28日至3月8日,地区书画院与省直老干部书画联谊会联合在合肥举办“宣城地区文化干部美术作品展”。1987年10月,地区书画院与中山书画社在马鞍山联合举办“皖南书画大联展”。1987年,广德县农民李代发个人出资征集书画作品70余件在广德展出。
每次地区和县举办展览后,均评选出优秀作品参加省或国家、国际展览。1974年,广德县郑华宁的水印版画《梅山春晓》参加“全国美术作品展”,1975年,参加“中国美术馆藏画展”,并被驻外使馆陈列。1975年,宣城县周清源的年画《扁担剧团》参加“全国年画展”。1976年,广德县曾宪国的木刻《新课》参加“全国木刻剪纸艺术展览”。1977年,宣城县万应平的摄影《银花堆成山》参加“全国摄影作品展览”。1980年,宁国县吴献生的国画《思》被中国展览公司选赴日本公展;1981年,国画《千古奇冤》参加“全国建党60周年美展”。1987年宣城县李维林戏剧《春嫂》的舞台美术参加全国首届舞美作品展览。1982年,地区王大仁水彩画《秋韵》赴科威特、印度巡展;同年,他的《水乡帆影》参加“第二届国际艺术展览”。1985年,宣城人郑伊农的书法行草赴日本大阪展出并参加“国际书展”。1986年,宁国县陈为中的彩色连环画《动物测天》参加“全国气象万千展览”。1987年,郎溪县丁伸的书法作品参加“大圣杯全国书法展”;同年,该县王奎的《灵芝与松鼠》、《金鸡报晓》、梅凯的《龙腾虎跃》、汪国柱的《东方龙》、刘功平的《鹰》、吴体健的《丹顶鹤》等6件根雕作品参加“全国根雕艺术展览。”
在地区文联工作的全国著名“双管书画”家赵鸿恩,建国以来书画作品12次参加全国美术作品展览,10次参加由国家组织的美术作品出国展览。