四句推流行于凤台、颍上、寿县、淮南、怀远、蚌埠等地。 四句推起于清代，植根于沿淮一带。当时它和花鼓灯同一歌舞种类。早期可考的尚有颍上县民间艺人唐佩金，他自幼喜爱艺术，逐渐学会了板胡、二胡，以及京胡等乐器；同时还学习编、导。民国10年（1921年）伊始，他就从事红灯（花鼓灯）的演出活动，先后辅导十几个灯班，并为花鼓配伴奏曲“游场”。在演出中先玩花鼓灯歌舞，后演小戏或折戏。唱的都是民间小调、清音调、凤阳歌等。民国21年，唐氏又对演唱的声腔进行改革，他利用清音调、凤阳歌中的声腔材料，句句加以推敲歌唱，创出新的四句唱腔来，以此反复推唱，便名之曰：四句推。但它还保留“凤阳歌”的特点。原唱“凤阳歌”时，都是四句腔一气唱完，唱句之间，没有过门，当把它改变为“四句推子”后，不仅唱段有“大过门”，而且每句唱腔之后，都加“小过门”，这给演唱者留有喘息换气的时间。因此，“四句推子”，就成了花鼓灯后场小戏篇子的主要唱曲，这种新的曲子，很快流传，到了凤台、霍邱一带地方尤为繁盛。30年代末期，凤台花鼓灯艺人陈敬之（艺名一条线）、宋廷香带班到霍邱地方演出，在戴张集与当地艺人白玉山（艺名白穗子）相遇，常听他唱一种小曲，名称“清音”，又称“四句推子”，无限反复演唱，和颍上所唱相近，叫法也相同。于是陈、宋等凤台艺人、吸收霍邱艺人唱法之长处，运用到花鼓灯后场唱曲中。但对此曲调仍嫌其平板，仅在一个高八度音域内进行反复，后来宋廷香、陈敬之、梁金传、韩运辉4个人，对唱腔进行再次加工。在句与句之间，增加4个过门，使唱腔作为一种程式化固定下来，再配以笛子，以及锣鼓伴奏。又作曲谱订调，经演唱后，群众喜听，便以陈敬之的艺名“一条线”，作为此调名称“一条线调”。用“一条线调”演出的花鼓灯，群众称“弦子灯”。这种演出，虽有人物、情节、唱腔和道白，但都是短小的片断，或称“篇子”，主要的还是以说唱来叙述故事，仍然属于曲艺形式。如后场演唱的所谓小戏《游春》，其实在演唱时，艺人常用小调、或数板、对唱。即是以说唱来叙述故事情节，并非是戏剧。 1949年，中华人民共和国成立，凤台县人民政府对四句推子演出活动十分重视。当年秋季，文化部门以西河两岸两个弦子灯班为基础，组成一个半职业性的民间剧社。后又改名大众剧团，但演唱的主要是曲艺书目。演员李兆叶等人，参加蚌埠文艺会演，被曲艺界称做“红灯四句推”，也有人称“红灯四句梆”，其名称很不统一。1951年，皖北戏曲研究会上，与会者根据演唱四句一反复的特点，定名为“四句推子”，从此这一民间曲艺形式也就以此为名。它的书目有：《游春》、《送香茶》、《小园房》、《莲花庵》、《白老汉卖鱼》、《孟姜女送寒衣》等。在唱腔上也有较大的发展，由原四句吸收了淮河的民歌和各种小曲，改编成“四月平”、“慢牛平”、“腊月平”、“导板”、“摇板”、“散板”、“慢板”、“快板”、“原板”、“清板”等10余种，易于表达喜、怒、哀、乐的各种情绪。因此“四句推子”，已不仅四句唱了，它已变得唱腔丰富，表现能力很强的曲种。 |