凤阳花鼓又名花鼓小锣、双条鼓。始流行于淮北、皖东，逐渐影响全国。 据传：凤阳花鼓起源于明代，以凤阳县小溪河、燃灯一带的民间小曲为基础逐渐形成，其中具有代表性的曲子是“凤阳歌”；大凡凤阳县的群众会打双条鼓，会唱“凤阳歌”。起初当地贫苦的妇女，农闲时离开家门，往返外地乡镇演唱乞食，人称“凤阳花鼓”。 洪武初年，长淮卫一带的村镇，也流行凤阳花鼓；由于它临近淮河，有运漕舟楫之便，凤阳花鼓得以流传。洪武六年（1373年）淮远一带地方建制为卫（明朝规定军旅5600人为一卫），于是群众以地为名，称凤阳花鼓唱曲为“卫调”，但在外地仍称凤阳花鼓调。其时，凤阳人因连年干旱，逃荒到外地，演唱凤阳花鼓，或于街头、乡镇、村户门前、草地广场，且配以小锣，以凤阳花鼓调演唱故事，听众喜爱。于是广泛流传。 明末清初，花鼓艺人始唱出前朝皇帝之过错：“说凤阳道凤阳，凤阳是个好地方，自从出了朱皇帝，十年倒有九年荒……”此时，凤阳花鼓调的影响极盛，许多省的地方花鼓戏，都受它的影响。乾隆年间收集刊出的《缀白裘》六集中，安庆梆子腔《花鼓》一出戏，唱腔有“凤阳歌”、“凤阳曲”，剧情叙述凤阳人打花鼓乞讨事。但凤阳花鼓本身，长期演唱仍然结合歌舞形式，没有职业班社，皆是群众在空闲时自唱自娱。艺人说：“众人以演唱为生，地方以演唱为玩，娱人娱自，近百年来莫不如此。”在地方自唱自娱活动，一般在春节、元宵、端午等季节，或在农村的庙会时。演唱场所，大多在庙前、麦场、集市等，一桌一凳即可开锣演唱。在凤阳本地以淮河为界，分南乡和北乡花鼓；南乡花鼓流行府大庙、叹儿湾一带；北乡花鼓活动于凤阳、五河、怀远、蚌埠一带。 清同治至光绪年间，凤阳花鼓的唱腔，已由“凤阳歌”、“凤阳曲”发展与板腔体近似的曲调，如有“起板”、“数板”、“五字紧”、“十字韵”、“流水”等，且分男腔和女腔。至民国年间，其唱腔又衍变为“慢赶牛”、“卷帘子”、“松紧口”等主腔，唱腔结构有7字、10字句。唱词一韵到底，谓之清口；又称浑口的，叫做插花韵，把“人辰”与“宫身”韵掺合运用，仍间有曲牌唱腔，词多出于即兴。伴奏仍用锣鼓，不用丝弦，以锣跟人，人跟锣，互为帮衬。由于吸收花鼓灯表演艺术，以男角和女角（或称里角和外角）分行。男角谓之“鼓架子”，称“大鼓架”，其力大脚稳，做顶人、叠罗汉等技巧表演；称小鼓架子乃活泼灵利，以筋斗见长。唱和舞的精彩之处，由女角演唱来体现，演出时手执巾、扇，翩翩起舞，俏丽动人，人称“兰花”。至30年代，凤阳花鼓被录制唱片，如上海的百代、得胜、蓓开、大中华、胜利诸唱片公司，均制作发行凤阳花鼓唱片。 凤阳花鼓的唱曲，计有100多种，主要有’好一朵鲜花”、“好一朵茉莉花”、“凤阳歌”、“十送郎”、“要饭歌”、“十杯酒”等。曲目有“杨姑娘上吊”、《嫌贫爱富》、《王三姐赶集》等，其中长篇的如《杨姑娘上吊》，全曲要唱一31段，可唱1个小时，影响大，流行广泛。 建国后，凤阳花鼓从形式到内容都有很大的变革。1955年，由袁德农、章孟和整理加工的双条鼓《王三姐赶集》，在歌、舞、打的各种技艺方面，都有发展和提高。在演唱方面，分为一人演唱，众人帮腔，一人道白，众人演唱、合唱。经过整理后的节目，1958年8月，舞蹈家戴爱莲率青年演员，到凤阳、蚌埠学习凤阳花鼓艺术，相互交流经验。1959年1月11日，由滁县专区代表队排演，参加安徽省工农青年业余文艺观摩会演，获节目奖。同年，凤阳县民间花鼓艺人欧家林、刘明英、邓泽菊带《王三姐赶集》，到北京怀仁堂演出，观看演出的有以毛泽东为首的党和国家领导人。1964年，安徽省文工团创作表演唱《双条鼓儿敲起来》，参加“上海之春”，获演唱一等奖。上海唱片厂录音制片发行；上海音乐学院还将它编成音乐教材。1978年前后，凤阳县文艺工作者创作双条鼓《洪武还乡》等参加安徽省曲艺调演，获节目和演出奖。又创作双条鼓《丹凤朝阳》，于1979年，参加安徽省文艺调演，获优秀节目奖和演出奖。 |